Presentación sobre o Renacemento, movemento artístico e cultural europeo dos ss. XV e XVI, que impuxo un modo de vida e pensamento que fluíu desde Italia cara a todo o continente.
2. INTRODUCIÓN
Durante os séculos XV e XVI produciuse en Europa unha
renovación do pensamento, da cultura e das artes. Reciben o
nome de Humanismo e Renacemento. Os dous movementos
naceron en Italia.
4. Humanismo: defínese como a corrente filosófica e
cultural que considera o home como a medida de
todas as cousas (antropocentrismo) fronte ao
teocentrismo medieval (Deus como centro da
existencia).
Características:
Defenderon a importancia do ser humano
fronte á importancia que se lle concedía a
Deus na Idade Media.
Inspiración na cultura da antigüidade clásica
(Grecia e Roma), especialmente nos filósofos
gregos Platón e Aristóteles.
Fronte ao latín promoveron a valoración
literaria das linguas vernáculas (idiomas
particulares de cada pobo: castelán, francés,
italiano,... ).
Interesáronse polo coñecemento a través da
razón e da experimentación, excluíndo
explicacións relixiosas. A comezos da Idade
Moderna, establecéronse as bases do método
científico.
O CAMBIO DE MENTALIDADE. O HUMANISMO
6. O humanismo alcanzou unha gran difusión grazas a varios medios:
O perfeccionamento da imprenta, realizado por Gutenberg cara a 1448, multiplicou e
abaratou a produción de libros.
As relacións entre humanistas, grazas ás viaxes e ao intercambio de cartas.
As academias, que eran centros culturais nos que os humanistas compartían ideas e
coñecementos.
As universidades, como as de Viena, Cracovia, Boloña e Alcalá de Henares, que
promoveron o estudo de autores clásicos.
A DIFUSIÓN DO HUMANISMO
9. O RENACEMENTO
Foi un movemento cultural e artístico que
xurdiu en Italia no século XV e difundido por
Europa no XVI, polo que foi coetáneo do
Humanismo, coincidindo nos seus trazos
básicos:
O home como medida de todas as cousas.
Admiración pola arte e a cultura clásica
(Grecia e Roma).
O Humanismo e o Renacemento estiveron
favorecidos por reis, nobres, ricos burgueses e
altos cargos eclesiásticos, incluídos os Papas,
que actuaron como mecenas, é dicir, como
protectores de artistas e pensadores. Entre
todos os mecenas destacou Lorenzo de Médicis.
O Renacemento, como estilo artístico que aplicou
as ideas humanistas ao campo da arte, en Italia
desenvolveuse en dúas etapas: Quattrocento
(século XVI) e Cinquecento (século XVI).
10. CIENTÍFICOS E PENSADORES
Mercator ideou un novo tipo de proxección para a elaboración do mapa
mundial en 1569.
Vesalio realizou estudos e diseccións anatómicas que permitiron coñecer
mellor o corpo humano.
Miguel Servet descubriu a circulación pulmonar do sangue.
Paracelso fixo novos preparados químicos como fármacos.
Copérnico formulou a teoría heliocéntrica que establecía que era o Sol, e
non a Terra, o centro do universo, é dicir, que a terra xiraba arredor do
Sol.
Maquiavelo renovou o pensamento político e, na súa obra O príncipe
(1532), defendeu a autoridade suprema dos reis, e que estes podían
empregar calquera medio para conseguir os fins propostos “O FIN
XUSTIFICA OS MEDIOS”.
11.
12.
13.
14. Leonardo da Vinci foi
quen mellor representou
ese espírito humanista e
renacentista; foi pintor,
matemático, naturalista,
músico, inventor...home
xenial
16. Os arquitectos renacentistas deseñaron edificios adaptados á medida do ser
humano, buscando simetría e proporción.
Os arquitectos empregaron numerosos elementos arquitectónicos do mundo
grecorromano:
Usáronse columnas e pilastras coas ordes gregas (dórica, xónica e corintia)
e romanas (toscana e composta)
Arcos de medio punto, frontóns, cornixas e cúpulas.
As igrexas recuperaron a planta centralizada (cruz grega ou circular), aínda
que se continuou a utilizar a planta de cruz latina con tres naves.
Como elementos decorativos usaron: medallóns, aparello almofadado,
grutesco, grilandas e fornelas que rematan en forma de venera.
Os principais arquitectos do Quattrocento foron Filippo Brunelleschi (Santa
María dei Fiore, Florencia; Igrexa de San Lourenzo, Florencia) e Leon Battista
Alberti (Santa María Novella, Florencia; Palacio Rucellai, Florencia).
No Cinquecento, os edificios acadaron unha maior monumentalidade. O mellor
exemplo é a basílica de San Pedro do Vaticano, na que interviñeron Donato
Bramante ( tamén diseñou o templo de San Pietro in Montorio, Roma) e, máis
tarde, Miguel Anxo, quen construíu a gran cúpula.
A ARQUITECTURA
26. A ESCULTURA
Os escultores interesáronse por representar o corpo humano, idealizado,
con gran perfección técnica e de proporción clásica (canon), seguindo os
modelos da antigüidade grecorromana.
Predominan as composicións piramidais.
Gusto polas obras de vulto redondo (esculturas exentas).
Temática: relixiosa e mitolóxica.
Entre os materiais utilizados salientan o mármore e mais o bronce.
Os escultores máis destacados do Quattrocento foron Donatello (David,
O cabaleiro Gattamelata) e Lorenzo Ghiberti (Portas do Baptisterio de
Florencia).
No Cinquecento apréciase un predominio das liñas curvas e máis
dinamismo. A figura principal foi Miguel Anxo, en cuxa obra predomina a
expresión dos sentimentos. A Piedade, David e Moisés son algunhas das
súas esculturas máis destacadas.
31. A PINTURA
Preocupación pola perspectiva para dar sensación de volume e
profundidade.
Tratamento da anatomía humana.
Predominio das composicións triangulares.
Gusto polo detalle, polo retrato e pola incorporación da natureza ao
cadro.
Temática relixiosa e mitolóxica.
A técnica preferente é o óleo.
Entre os pintores destacaron:
Quattrocento: Massacio (O tributo da moeda; A Santísima Trindade);
Piero della Francesca (A flaxelación de Cristo; Virxe da Galería Brera);
Botticelli (O nacemento de Venus; A primavera).
Cinquecento: Leonardo da Vinci (inventor da técnica do sfumato: A
Derradeira Cea; A Gioconda); Rafael (Virxe do xílgaro; A escola de
Atenas); Miguel Anxo (Frescos da Capela Sixtina: a creación de Adán,
Xuízo Final, Expulsión do Paraíso); Tiziano (Amor sacro e amor
profano); Giorgione ( A Venus dormida).
36. CINQUECENTO
LEONARDO DA VINCI: inventor da perspectiva aérea, que utiliza a luz e a cor para
amosar a profundidade do espazo, e da técnica do sfumato que consiste en difuminar as
contornos para dar sensación de profundidade.
A Gioconda
38. CINQUECENTO
A Escola de Atenas
.
RAFAEL: gran retratista, destacou polo absoluto dominio do debuxo, da luz e pola
elegancia e harmonía das súas composicións.
40. CINQUECENTO
MIGUEL ANXO: presenta un gran coñecemento dos volumes do corpo humano e dos xestos
con que se expresan os sentimentos. O mellor exemplo son os frescos da Capela Sixtina do
Vaticano.
Xuizo final
Xesús e María
46. A EXPANSIÓN DO RENACEMENTO EN EUROPA
A influencia do Renacemento italiano noutros países de Europa non se
deixou sentir plenamente ata o século XVI.
En Flandres, os artistas desenvolveron un estilo propio, con gusto polo
detalle, as esceas da vida cotiá, o realismo e os retratos, así como o
rexeitamento dos temas da Antigüidade clásica. Destacou Pieter
Brueghel o Vello (Boda campesiña, Paisaxe invernal).
En Francia, destacaron a arquitectura (castelo de Chambord) e as
pinturas decorativas da Escola de Fontainebleau.
En Alemaña, destacou na pintura a preferencia polos retratos, ás
paisaxes e os temas mitolóxicos. Destacaron Alberto Durero
(Autorretrato; Adán e Eva) e H. Holbein (Os embaixadores).
47. DIFUSIÓN DO RENACEMENTO EN EUROPA
Pieter Brueghel o Vello - Flandres
Paisaxe invernal
Boda campesiña
49. DIFUSIÓN DO RENACEMENTO EN EUROPA
Holbein - Alemaña
Os embaixadores
(técnica do anamorfismo)
50. A ARTE RENACENTISTA EN ESPAÑA
A arquitectura do Renacemento español, que se iniciou a comezos do
século XVI, desenvolveuse en tres fases:
Estilo plateresco. Baseouse na introdución de novos elementos
decorativos en edificios góticos. A súa denominación provén do
delicado traballo decorativo en pedra que lembra o realizado polos
prateiros: Fachada da Universidade de Salamanca.
Estilo clasicista. Utiliza os modelos arquitectónicos clásicos:
columnas, linteis e frontóns: Palacio de Carlos V en Granada (Pedro
Machuca)
Estilo herreriano. Caracterizábase pola ausencia decorativa, as liñas
rectas e os volumes cúbicos, que daban lugar a unha arquitectura
horizontal, sobria e xeométrica: San Lourenzo de El Escorial (Juan de
Herrera).
53. A ESCULTURA
En España, os escultores centráronse na
expresión do sentimento relixioso.
Traballaron sobre todo os retablos, os monumentos
funerarios e as imaxes relixiosas de madeira
policromada.
Os dous grandes escultores do Renacemento
español foron Alonso Berruguete e Juan de Juni.
Juan de Juni: Santo Enterro, 1540
Berruguete:
Sacrificio de Isaac,
1525
54. A pintura renacentista en España centrouse nos temas relixiosos e
adoptou a nova linguaxe renacentista: a preocupación pola luz, a cor e a
perspectiva.
Os pintores máis salientables foron:
Pedro Berruguete.
Juan de Juanes.
Luis de Morales.
Alonso Sánchez Coello.
O Greco. As súas obras caracterízanse polo uso de cores moi vivas,
os contrastes de luz e a complexidade das composicións, cheas de
figuras alongadas e movemento (O enterro do Conde de Orgaz, O
cabaleiro da man no peito, Adoración dos pastores, Laoconte e os seus
fillos).
A PINTURA
55. A PINTURA
JUAN DE JUANES
A Derradeira Cea
LUIS DE MORALES
Virxe co Neno
SÁNCHEZ COELLO
Isabel Clara Eugenia
59. A ARTE RENACENTISTA EN GALICIA
Na arquitectura poden diferenciarse as tres variantes que se dan
noutras zonas peninsulares:
Estilo plateresco, representado pola portada do Hospital Real de
Santiago, unha obra mandada construír polos Reis Católicos para
atender os peregrinos.
Estilo purista, presente en obras como a portada da igrexa de Santa
María de Pontevedra ou o Colexio de Fonseca en Santiago.
Estilo escurialiense, representado polo edificio do Colexio do
Cardeal de Monforte.
A escultura é toda de temática relixiosa, ao servizo da arquitectura en
portadas de edificios, retablos e tallas nos coros das catedrais. Entre os
escultores destacaron: Cornielles de Holanda e o Mestre de Sobrado.
66. A REFORMA PROTESTANTE
A comezos da Idade Moderna, existía malestar en sectores da sociedade polas
prácticas da Igrexa:
Luxo esaxerado que rodeaba á alta xerarquía eclesiástica.
Escasa cultura e a relaxación dos costumes do clero (nicolaismo).
Compravenda de cargos eclesiásticos (simonía).
Venda de bulas e indulxencias para obter o perdón dos pecados.
Humanistas, como Erasmo de Róterdam, criticaron estas prácticas e defenderon
unha relixiosidade máis íntima
A venda de novas indulxencias polo papa León X, para sufragar a construción da
igrexa de San Pedro no Vaticano, desencadeou o enfrontamento dentro da Igrexa
a partir de 1515.
67. O LUTERANISMO
Martin Lutero, monxe alemán, en 1517 publicou
as 95 teses contra a doutrina católica e a
xerarquía eclesiástica, nas que negaba o valor
das indulxencias e propoñía unha nova
relixiosidade.
A reforma luterana baseábase na salvación
pola fe e non polas boas obras e en que cada
crente convertíase no seu propio sacerdote,
(sacerdocio universal) e podía interpretar
libremente a Biblia (autoridade da Biblia)
A doutrina luterana negou a soberanía do Papa
e a xerarquía eclesiástica, eliminou as ordes
relixiosas e o culto á Virxe a aos santos e reduciu
o número de sacramentos a dous: bautismo e
eucaristía (comunión).
O luteranismo difundiuse rapidamente por
Alemaña, Suecia, Dinamarca, Noruega, Países
Baixos, Inglaterra e Suíza (centro e norte de
Europa).
68. OUTROS MOVEMENTOS DE REFORMA
De xeito paralelo, xurdiron novas doutrinas reformistas:
O calvinismo propagouse en Suíza con Xoán
Calvino. Defendía a doutrina da predestinación: só
algunhas persoas están predestinadas para acadaren
a salvación, mentres todos os demais serán
condenados. Estas doutrinas difundíronse por
Francia (hugonotes), Inglaterra (puritanos) e
Escocia (presbiterianos)
O anglicanismo xurdiu en Inglaterra co monarca
Enrique VIII, cando o papa Clemente VII se negou a
lle conceder a anulación do seu casamento con
Catarlina de Aragón. Ante esta negativa, o monarca
proclamou a Acta de Supremacía (1534), mediante
a cal se separaba de Roma e se proclamaba xefe
supremo da Igrexa de Inglaterra.
70. A CONTRARREFORMA CATÓLICA
A Contrarreforma foi un movemento para
renovar a Igrexa católica e condenar as
ideas protestantes.
En 1542 o Papa creou a Congregación do
Santo Oficio ou Inquisición. Tratábase dun
tribunal eclesiástico que perseguía e
castigaba os delitos contra a fe.
Os sospeitosos de herexía eran sometidos a
un auto de fe no que debían renegar das súas
crenzas. Os que non o facían eran
condenados, nalgúns casos, á fogueira.
Tamén se creou a Congregación do Índice,
que se encargaba de publicar a listaxe de
libros contrarios á doutrina católica, e cuxa
lectura lles estaba prohibida aos crentes.
71. Creación de novas ordes monásticas
como a Compañía de Xesús,
fundada por Santo Ignacio de Loyola
en 1534 que destacou polo seu labor
educativo e misioneiro. Dependía
directamente do Papa.
A LOITA CONTRA OS PROTESTANTES
REUNIÓN DO CONCILIO DE TRENTO
72. O CONCILIO DE TRENTO
No Concilio de Trento (1545 e 1563) reafirmáronse os principais dogmas da doutrina
católica.
A salvación conseguíase mediante a fe e as boas obras.
Reafirmou os sete sacramentos, o culto á Virxe e aos santos.
A Vulgata, a Biblia en latín, foi declarada a única interpretación válida das
Sagradas Escrituras.
O Papa é o xefe da Igrexa.
Vontade de reformar a administración e a disciplina eclesiásticas. Medidas:
Prohibiuse a venda de indulxencias.
Creáronse seminarios para garantir a axeitada formación do clero.
Ditáronse normas para evitar a mala conduta do clero.
75. AS GUERRAS DE RELIXIÓN
A intolerancia relixiosa de católicos e protestantes foi a orixe de numerosas
persecucións e guerras de relixión en Europa durante os séculos XVI e XVII.
As máis destacadas foron:
En Francia, a guerra entre católicos e hugonotes (1562-1598).
No imperio alemán, a guerra dos campesiños (1524-1525), a de
Esmalcalda (1546-1547) e a dos Trinta Anos (1618-1648).
Nos Países Baixos, a guerra dos Oitenta Anos (1568-1648).
Queima de imaxes relixiosas dunha igrexa católica polos protestantes
Matanza de San Bartolomé, 1572. Asasinato de
hugonotes polos católicos franceses.