Pintura de la segunda mitad del siglo XIX Arte 4º de ESO

1. ARTE DEL SIGLO XIX (3)
PINTURA Y ESCULTURA EN LA SEGUNDA MITAD DEL SIGLO XIX

2. PINTURA Y ESCULTURA EN LA SEGUNDA MITAD DEL SIGLO XIX
1. IMPRESIONISMO
2. PUNTILLISMO
3. POSTIMPRESIONISMO

3. 1. EL IMPRESIONISMO

4. 1. EL IMPRESIONISMO
A partir de 1870, un grupo de pintores reunidos en torno a Édouard Manet impulsó
un estilo renovador: el Impresionismo. El Impresionismo se desarrolló en Francia
en el último tercio del siglo XIX. Su objetivo era captar la impresión visual de un
momento.

5. El Impresionismo se desarrolla durante el triunfo de la Revolución Industrial, en un
momento den gran desarrollo económico y cultural con París como centro. Es también
el momento de la consolidación de la burguesía como clase dominante con una gran
capacidad económica (consumidora de obras de arte).
El mundo artístico gira alrededor de los Salones, grandes exposiciones organizadas
por las academias y en las que solo exponían las obras seleccionadas.
Es también un momento de grandes
avances culturales y científicos que
influirán sobre los artistas. De entre
leas innovaciones, dos influyeron
decisivamente en la aparición del
Impresionismo: la fotografía y la teoría
del color de Chevreut.
1. EL IMPRESIONISMO

6. La fotografia captaba la realidad con una fidelidad perfecta, solo le faltaba el color.
Según los estudios sobre color y luz
hechos por la ciencia del momento: la
gama cromática (los colores que
percibimos al mirar) deriva de unos
cuantos tonos puros que se mezclan
en la retina.
LA FOTOGRAFÍA Y LA TEORÍA DEL COLOR
Los Impresionistas querían demostrar
esta teoría pintando con pinceladas
pequeñas y puras, que lograban dar la
tonalidad deseada si el espectador se
colocaba a una cierta distancia del
cuadro.
1. EL IMPRESIONISMO

7. También descubrieron que los colores no son inmutables y que la incidencia de la
luz es determinante.
“Según la luz, percibimos los colores de un objeto”
Por ello, los impresionistas representaron los colores tal como se ven, sin que les
importara mucho el color objetivo de las cosas. Pretendían captar el instante fugaz,
la impresión de un momento dado.
1. EL IMPRESIONISMO

8. Las características de la pintura impresionista se aprecian en la obra Sol naciente.
Impresión que pintó Claude Monet en 1872 y que dio nombre al movimiento.
Captura de un momento dado (una impresión)
Importancia de la luz
Pincelada suelta
Pintura al aire libre
Tema anecdótico (paisaje, retrato, bodegón)
1. EL IMPRESIONISMO
CARACTERÍSTICAS DE LA PINTURA IMPRESIONISTA
Desaparición del dibujo
Predominio del color

9. 4. L ‘IMPRESSIONISME

10. 1. EL IMPRESIONISMO

11. 1. EL IMPRESIONISMO
PINTORES IMPRESIONISTAS: ÉDOUARD MANET (precursor),
MANET (1863): Déjeneur sur l’herbe

12. 1. EL IMPRESIONISMO
PINTORES IMPRESIONISTAS: ÉDOUARD MANET (precursor),
MANET (1862): Olympia

13. 1. EL IMPRESIONISMO
PINTORES IMPRESIONISTAS: ÉDOUARD MANET (precursor),
MANET (1868-1869): El fusilamiento del emperador Maximiliano

14. 1. EL IMPRESIONISMO
PINTORES IMPRESIONISTAS: ÉDOUARD MANET (precursor),
MANET (1882): El bar del Folies Bergère

15. 1. EL IMPRESIONISMO
PINTORES IMPRESIONISTAS: ÉDOUARD MANET (precursor), CLAUDE MONET,
Claude
MONET
(1872): Sol
naciente.
Impresión

16. 1. EL IMPRESIONISMO
PINTORES IMPRESIONISTAS: ÉDOUARD MANET (precursor), CLAUDE MONET,
Nenúfares, 1916-1919
Nenúfares, 1916

17. 1. EL IMPRESIONISMO
PINTORES IMPRESIONISTAS: ÉDOUARD MANET (precursor), CLAUDE MONET,
Nenúfares, 1916

18. 1. EL IMPRESIONISMO
PINTORES IMPRESIONISTAS: ÉDOUARD MANET (precursor), CLAUDE MONET,
Nenúfares, 1914-1917

19. 1. EL IMPRESIONISMO
PINTORES IMPRESIONISTAS: ÉDOUARD MANET (precursor), CLAUDE MONET,
Nenúfares, 1915

20. 1. EL IMPRESIONISMO
PINTORES IMPRESIONISTAS: ÉDOUARD MANET (precursor), CLAUDE MONET,
Nenúfares, 1906

21. 1. EL IMPRESIONISMO
PINTORES IMPRESIONISTAS: ÉDOUARD MANET (precursor), CLAUDE MONET,
MONET (1892): Cathédrale de Rouen (effet du matin) MONET (1894): Cathédrale de Rouen (plein soleil)

22. 1. EL IMPRESIONISMO
PINTORES IMPRESIONISTAS: ÉDOUARD MANET (precursor), CLAUDE MONET,
MONET (1893): Cathédrale de Rouen (harmonie bleue et or)
MONET (1892-1894): Cathédrale de Rouen (brouillard matinal)

23. 1. EL IMPRESIONISMO
PINTORES IMPRESIONISTAS: ÉDOUARD MANET (precursor), CLAUDE MONET,
MONET (1892-1894): Cathédrale de Rouen
(effet de soleil, fin de journée)
MONET (1892-1894): Cathédrale de Rouen (fachada)

24. 1. EL IMPRESIONISMO
PINTORES IMPRESIONISTAS: ÉDOUARD MANET (precursor), CLAUDE MONET, EDGAR DEGAS ,
DEGAS (1875): Clase de danza DEGAS (1878): Roseta Mauri
como primera bailarina

25. 1. EL IMPRESIONISMO
PINTORES IMPRESIONISTAS: ÉDOUARD MANET (precursor), CLAUDE MONET, EDGAR DEGAS ,
DEGAS (1876-1878): Retrato de Mary Cassatt DEGAS (1876): La absenta

26. 1. EL IMPRESIONISMO
PINTORES IMPRESIONISTAS: ÉDOUARD MANET (precursor), CLAUDE MONET, EDGAR DEGAS ,
DEGAS (1872): Músicos
de la orquesta
DEGAS (1877-1879): Bailarina verde

27. 1. EL IMPRESIONISMO
PINTORES IMPRESIONISTAS: ÉDOUARD MANET (precursor), CLAUDE MONET, EDGAR DEGAS ,
DEGAS (1886): Mujer en la bañera

28. 1. EL IMPRESIONISMO
PINTORES IMPRESIONISTAS: ÉDOUARD MANET (precursor), CLAUDE MONET, EDGAR DEGAS ,
DEGAS (1922): Pequeña
bailarina

29. 1. EL IMPRESIONISMO
PINTORES IMPRESIONISTAS: ÉDOUARD MANET (precursor), CLAUDE MONET, EDGAR DEGAS ,
AUGUSTE RENOIR Y BERTHE MORISOT
RENOIR (1876):
Baile en el Moulin
de la Galette

30. 1. EL IMPRESIONISMO
PINTORES IMPRESIONISTAS: ÉDOUARD MANET (precursor), CLAUDE MONET, EDGAR DEGAS ,
AUGUSTE RENOIR Y BERTHE MORISOT
RENOIR (1881): El
almuerzo de los
remeros

31. 1. EL IMPRESIONISMO
PINTORES IMPRESIONISTAS: ÉDOUARD MANET (precursor), CLAUDE MONET, EDGAR DEGAS ,
AUGUSTE RENOIR Y BERTHE MORISOT
RENOIR (1888): Después del baño
RENOIR (1892): Niñas al piano

32. 1. EL IMPRESIONISMO
PINTORES IMPRESIONISTAS: ÉDOUARD MANET (precursor), CLAUDE MONET, EDGAR DEGAS ,
AUGUSTE RENOIR Y BERTHE MORISOT
MORISOT (1873): En el balcón

33. 1. EL IMPRESIONISMO
PINTORES IMPRESIONISTAS: ÉDOUARD MANET (precursor), CLAUDE MONET, EDGAR DEGAS ,
AUGUSTE RENOIR Y BERTHE MORISOT
MORISOT (1875): En los trigales de Gennevilliers

34. 1. EL IMPRESIONISMO
PINTORES IMPRESIONISTAS: ÉDOUARD MANET (precursor), CLAUDE MONET, EDGAR DEGAS ,
AUGUSTE RENOIR Y BERTHE MORISOT
MORISOT (1879): Un día de verano

35. 1. EL IMPRESIONISMO
PINTORES IMPRESIONISTAS: ÉDOUARD MANET (precursor), CLAUDE MONET, EDGAR DEGAS ,
AUGUSTE RENOIR Y BERTHE MORISOT
MORISOT (1880): Invierno o mujer con manguito

36. 2. EL PUNTILLSIMO

37. Siguiendo la teoría del color de Chevreux, Geoges SEURAT rechazó la pincelada
improvisada de los impresionistas y defendió la realización de la obra a base de
pequeños puntos de distintos colores que el espectador mezclaría en su
retina, dando lugar al Puntillismo.
2. EL PUNTILLISMO

38. 2. EL PUNTILLISMO
SEURAT (1884): Tarde de domingo en la isla de la Grande Jatte

39. 2. EL PUNTILLISMO
SEURAT (1888): Las modelos

40. 2. EL PUNTILLISMO
SEURAT (1888): El Sena y la Grande Jatte en primavera

41. 3. EL POSTIMPRESIONISMO

42. El Postimpresionismo nace a finales del siglo XIX de la división del grupo de
pintores impresionistas.
CARACTERÍSTICAS:
a) Utilizan colores vivos aplicados con una pincelada perfectamente visible.
3. EL POSTIMPRESIONISMO
GAUGUIN (1888): Café de noche en Arlès
VAN GOGH (1889): Noche estrelada

43. El Postimpresionismo nace a finales del siglo XIX de la división del grupo de
pintores impresionistas.
CARACTERÍSTICAS:
a) Utilizan colores vivos aplicados con una pincelada perfectamente visible.
b) Utilizan el color de forma subjetiva, como elemento expresivo y no, para
plasmar fielmente la realidad.
3. EL POSTIMPRESIONISMO
VAN GOGH (1888): Café de noche

44. El Postimpresionismo nace a finales del siglo XIX de la división del grupo de
pintores impresionistas.
CARACTERÍSTICAS:
a) Utilizan colores vivos aplicados con una pincelada perfectamente visible.
b) Utilizan el color de forma subjetiva, como elemento expresivo y no, para
plasmar fielmente la realidad.
c) Quieren plasmar la expresividad de las cosas y las personas.
3. EL POSTIMPRESIONISMO
VAN GOGH (1888): El dormitorio del artista

45. El Postimpresionismo nace a finales del siglo XIX de la división del grupo de
pintores impresionistas.
CARACTERÍSTICAS:
a) Utilizan colores vivos aplicados con una pincelada perfectamente visible.
b) Utilizan el color de forma subjetiva, como elemento expresivo y no, para
plasmar fielmente la realidad.
c) Quieren plasmar la expresividad de las cosas y las personas.
d) Recuperan la importancia del volumen y de la forma.
3. EL POSTIMPRESIONISMO
CÉZANNE (1891): Manzanas y melocotones

46. El Postimpresionismo nace a finales del siglo XIX de la división del grupo de
pintores impresionistas.
CARACTERÍSTICAS:
a) Utilizan colores vivos aplicados con una pincelada perfectamente visible.
b) Utilizan el color de forma subjetiva, como elemento expresivo y no, para
plasmar fielmente la realidad.
c) Quieren plasmar la expresividad de las cosas y las personas.
d) Recuperan la importancia del volumen y de la forma.
e) Representan temas cotidianos pero para expresar los sentimientos del artista.
3. EL POSTIMPRESIONISMO
VAN GOGH (1888):
La avenida de los
Alyscamps
GAUGUIN (1888):
Los Alyscamps

47. El Postimpresionismo nace a finales del siglo XIX de la división del grupo de pintores
impresionistas.
CARACTERÍSTICAS:
a) Utilizan colores vivos aplicados con una pincelada perfectamente visible.
b) Utilizan el color de forma subjetiva, como elemento expresivo y no, para plasmar fielmente
la realidad.
c) Quieren plasmar la expresividad de las cosas y las personas.
d) Recuperan la importancia del volumen y de la forma.
e) Representan temas cotidianos pero para expresar los sentimientos del artista.
3. EL POSTIMPRESIONISMO
HENRI TOULUSE-LAUTREC(1890): Bal au Moulin Rouge

48. El Postimpresionismo no fue un movimiento cohesionado, aunque solían exponer
juntos: Paul Cézanne se interesó por resaltar las relaciones entre volúmenes y
superficies representando seres vivos y paisajes;
3. EL POSTIMPRESIONISMO
Naturaleza muerta del cajón abierto (1877-1879)
La mesa de la cocina(1888-1890)

49. Manzanas y naranjas (1899)
Naturaleza muerta con cebollas (1896-1898)
Naturaleza muerta con sopera (1877)

50. Los jugadores de cartas
(1890-1895)

51. Joven con chaleco rojo (1890-1895)
Mujer con cafetera (1890-1895)

52. La montaña de Sainte-Victoire, desde Bibémus (1890-1906)
La montaña de Sainte-Victoire,(1906)La montaña de Sainte-Victoire (1909)

53. Cinco grandes bañistas (1900-1904)
Bañistas (1890)
Grandes bañistas (1900-1905)Grandes bañistas (1906)

54. El Postimpresionismo no fue un movimiento cohesionado, aunque solían exponer
juntos: Paul Cézanne se interesó por resaltar las relaciones entre volúmenes y
superficies representando seres vivos y paisajes; Paul Gauguin se interesó por el
arte popular y la representación a base de superficies planas y decorativas
3. EL POSTIMPRESIONISMO
Mujeres de Tahití (1891)
GAUGUIN (1899): Pechos con flores rojas

55. El Postimpresionismo no fue un movimiento cohesionado, aunque solían exponer
juntos: Paul Cézanne se interesó por resaltar las relaciones entre volúmenes y
superficies representando seres vivos y paisajes; Paul Gauguin se interesó por el
arte popular y la representación a base de superficies planas y decorativas
3. EL POSTIMPRESIONISMO
Nafea Faa Ipoipo (¿Cuándo te casas?), 1892 GAUGUIN (1889): El Cristo amarillo

56. El Postimpresionismo no fue un movimiento cohesionado, aunque solían exponer
juntos: Paul Cézanne se interesó por resaltar las relaciones entre volúmenes y
superficies representando seres vivos y paisajes; Paul Gauguin se interesó por el
arte popular y la representación a base de superficies planas y decorativas
3. EL POSTIMPRESIONISMO
GAUGUIN (1888): Visión después del sermón
GAUGUIN (1893): Autorretrato

57. El Postimpresionismo no fue un movimiento cohesionado, aunque solían exponer juntos: Paul Cézanne se
interesó por resaltar las relaciones entre volúmenes y superficies representando seres vivos y paisajes; Paul
Gauguin se interesó por el arte popular y la representación a base de superficies planas y decorativas;
Vincent Van Gogh pintó retratos y paisajes con vigorosas pinceladas coloristas
reflejando su estado de ánimo.
3. EL POSTIMPRESIONISMO
VAN GOGH (1888): Melocotonero en flor
VAN GOGH (1888): Autorretrato como un
bonzo, dedicado a Gauguin

58. VAN GOGH (1888): La habitación del artista

59. GAUGUIN (1888): Van Gogh pintando girasoles
VAN GOGH (1888): Retrato de Gauguin

60. VAN GOGH (1888): Doce girasoles

61. VAN GOGH (1888): Autorretrato con oreja cortada
VAN GOGH (1888): Noche estrellada

62. VAN GOGH (1889): Ciprés contra el cielo estrellado
VAN GOGH (1890): La Piedad

63. VAN GOGH (1889): Lirios

64. VAN GOGH (1889): Noche estrellada

65. VAN GOGH (1890): La iglesia de Auvers-sur-Oise
VAN GOGH (1890): El doctor Paul Gachet

66. VAN GOGH (1890): Campos de trigo con cuervos

67. VAN GOGH (1886): Autorretrato VAN GOGH (1887): Autorretrato

68. VAN GOGH (1887): Autorretrato con
sombrero de paja
VAN GOGH (1887): Autorretrato con
sombrero de paja

69. VAN GOGH (1888): Autorretrato
dedicado a Gauguin
VAN GOGH (1888): Autorretrato ante el caballete

70. VAN GOGH (1887-1888): Autorretrato
VAN GOGH (1889): Autorretrato

71.  Para saber más sobre el Impresionismo:
http://aprendersociales.blogspot.com.es/search/label/15.5%20PINTURA%20IMPRESI
ONISTA
 Para saber más sobre el Puntillismo:
http://aprendersociales.blogspot.com.es/2007/04/el-puntillismo.html
 Para saber más sobre el Postimpresionismo:
http://aprendersociales.blogspot.com.es/search/label/15.6%20PINTURA%20POSTIM
PRESIONISTA