2. I – Présentation du spectacle
Des dessins animés étonnants venus de l’Est, un bruitage théâtral en direct :
entre magie et poésie, l’occasion pour les enfants de découvrir une autre
forme d’image – et une autre façon de regarder l’image…
Extraits de presse
Un spectacle original et pertinent qui stimule la curiosité de tous les âges. Poétiquement
charmant ! (Vaucluse Matin)
Une cure de Jouvence pour tous les publics, réjouissante et rafraîchissante ! (revue-
spectacles.com)
Distribution
conception et interprétation Hoa-Lan Scremin, Christophe Leblond
Hoa-
conseil artistique Eudes Labrusse, Jérôme Imard
films distribués par Arkéion films
MONDES ANIMES I : Le Cadeau de Léonid Zaroubine (Russie), Les crayons de
(Russie),
couleurs de Avo Païstik (Estonie), L’Arbre aux Lutins de Rao Heidmets (Estonie)
Estonie), Estonie)
A voir dès 3 ans
Durée 35 minutes
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3. Pistes
II – Pistes de préparation à la séance
1 - Descriptif du spectacle
Autour de la projection sur grand écran de courts films d'animation, deux
comédiens-musiciens proposent une sorte de "bande-son" vivante qui
accompagne l'image (voix, jeu, musique, bruitages, etc.) de façon ludique et
parfois décalée. De nombreux instruments, parfois étranges, mais aussi des
objets familiers servent à la composition de cet accompagnement en direct.
Entre les différents films courts projetés, des respirations permettent une
transition en jeu et en musique : l'image n'absorbe jamais la totalité de l’attention
de l’enfant, l’ensemble reste un "spectacle vivant".
2 – Note d’intention
Pour sensibiliser les enfants à une forme d’image différente de celle à laquelle
ils sont habitués et qui les envahit de plus en plus aujourd’hui, il semblait
intéressant de proposer des films d’animation venus de l'Est, dont les réalisateurs
ont souvent été des pionniers du genre. Les techniques traditionnelles utilisées
sont ainsi le dessin animé ou les marionnettes et objets animés.
Le choix s'est porté :
- sur des films courts (une dizaine de minutes au maximum) pour que l'attention
des enfants ne se disperse pas ;
- et sur des films qui ne sont ni trop récents (pour permettre la découverte de
ces techniques traditionnelles) ni trop anciens (pour que les enfants retrouvent
tout de même certains repères par rapport à l'animation) : ils sont été réalisés
entre 1968 et 1991.
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4. 3 – Résumé par films
Le Cadeau
Léonid Zaroubine (Russie /1968 / 9 mn) - Marionnettes et objets animés
C'est l'hiver, un hiver terrible. Les animaux
ne trouvent plus rien à manger.
Un petit lapin, en sortant de sa chaumière,
tombe sur un magnifique chou.
Alors qu'il commence à le manger, il pense
à ses amis, le chevreau et le cochon.
Malgré la présence d'un loup très méchant
mais très myope, les trois amis sauront
faire preuve de solidarité pour manger le
chou ensemble…
Les Crayons de couleur
Avo Païstik (Estonie / 1973 / 9 mn) - Dessin animé
Trois crayons, bleu, vert et jaune, dessinent
et colorient le monde idéal dans lequel ils
veulent vivre : une plage, un soleil, la mer,
des parasols…
Tout pourrait aller pour le mieux si un petit
crayon noir et grincheux ne venait
perturber leur repos en ajoutant au décor
de sombres éléments : des nuages, la
pluie, la pollution… Les trois autres
réussiront-ils à retrouver la paix ?
L'Arbre aux Lutins
Rao Heidmets (Estonie / 1991/ 10 mn) - Marionnettes et objets animés
Par une froide et belle journée d'hiver, des
petits lutins tombés d'un arbre prennent
vie peu à peu. Il est grand temps pour eux
de se mettre à l'ouvrage : il faut préparer
la tournée du Père Noël. Tout sera
fabriqué avec de la neige : les biscuits, les
jouets, le traîneau… Malgré quelques
troublefête, tout sera prêt à temps. Après
la tournée, chacun retrouve sa place, le
Père Noël à l'abri dans son chalet, et les
lutins dans l'arbre que la neige recouvre de
nouveau…
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5. III – Documents
1 – Image pour comprendre, Image pour apprendre
Enseignement de l’image en Grande Section de Maternelle
Extrait du Mémoire de Certificat d’Aptitude de Professeur des Ecoles Maître-Formateur
De MALBEC Jean-Charles - Professeur des écoles
L’enseignement de l’image
Quand on veut enseigner l’image, il faut au préalable se poser plusieurs questions :
Comment l’enseigner ? Et surtout, en quoi peut consister un enseignement de l’image ? Cette
dernière question est fondamentale. En effet, qu’apprend-on à travers l’image ? qui nécessite que,
l’enseignant d’abord, et l’élève, ensuite, s’en emparent. […] Pour identifier une des raisons
importantes d’enseigner l’image je peux me mettre dans la perspective de Michel Onfray :
« C’est une erreur d’imaginer possible l’abord d’une oeuvre d’art (et d’une image), quelle qu’elle
soit, les mains dans les poches, en toute innocence, naïvement. On ne comprend pas un chinois
qui nous adresse la parole si l’on ne maîtrise pas sa langue (…). Or l’art (les images) procède à la
manière d’un langage avec sa grammaire, sa syntaxe, ses conventions, ses styles, ses classiques
(…) »
Les programmes de 2002 vont dans le sens de cette légitimité de l’enseignement de l’image.
A l’école maternelle, trois domaines sont concernés par les images : « Le langage au cœur des
apprentissages » ; « découvrir le monde » ; et « la sensibilité, l’imagination, la création (le regard
et le geste) ». Pour le premier domaine, […] l’image est utilisée comme vecteur et soutien pour
l’apprentissage de la langue. Je ne m’attacherai pas à cet aspect, […] mais plutôt aux deux autres
domaines. Parmi les objectifs de la découverte du monde, les élèves doivent percevoir les images
comme des documents pouvant être utilisés pour transmettre un savoir.
Enfin, le domaine dans lequel je m’inscris le plus est celui de « la sensibilité, l’imagination et la
création ». […] J’ai souligné trois grandes parties pour l’exploitation de l’image comme objet
d’étude : l’observation d’une image et de ses caractéristiques, l’utilisation de l’image et ses
transformations ; et enfin, la création de collections d’images et d’un espace muséal personnel.
[…]
Les Instructions Officielles précisent que l’image ne va pas de soi et qu’elle n’est pas décodable
immédiatement par l’enfant. Il est important de souligner que la partie connotation de l’image, et
donc la lecture des codes et des clés, est directement inscrite dans les programmes :
« il faut confirmer l’identification de nombreux éléments du langage iconographique », même s’il
est bien précisé « qu’on ne s’enfermera jamais dans un décodage formel ». Afin d’éviter ce
décodage trop formel, les programmes précisent que les élèves doivent avoir une part de
manipulation, de transformation et de production d’images. C’est précisément cette optique des
programmes qui a motivé la mise en place des séances sous la forme d’ateliers avec mes élèves
de Grande Section de maternelle. […]
l’image
L’enseignement de l’image dans une classe de Grande Section.
Pour moi, l’enseignement de l’image au cycle I et au cycle passe d’abord par la lecture des codes
perceptifs. […] L’objectif que je me suis fixé au départ était de doter les jeunes élèves d’outils
conceptuels leur permettant, par la suite, de pouvoir s’exprimer sur l’esthétique de l’image.
Je voudrais ici faire référence au peintre Paul Cézanne pour qui : « Voir, c’est concevoir » Je veux
ainsi « cultiver le regard » des élèves pour « leur apprendre à voir ce que l’on regarde ».
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6. 2 – Les familles d’instruments
Instruments à corde
De matière, de grandeur et de grosseur variées, une corde peut être frottée, pincée ou
frappée.
Les Cordes (ou cordophones) :
• Instruments à cordes frottées comme le violon ou la vielle à roue,
frottées,
• Instruments à cordes pincées, comme la guitare ou le clavecin, ou la harpe
pincées,
• Instruments à cordes frappées comme le piano ou le cymbalum.
frappées,
Instruments à vent
La colonne d'air des instruments à vent (ou aérophones) peut être produite par le
souffle du musicien, par une soufflerie mécanique ou par une poche d'air.
La Voix exploite toutes les possibilités des membranes muqueuses du larynx (cordes
vocales).
Les Bois ont un biseau ou une anche :
• Instrument à biseau,
biseau comme toutes les flûtes ou les jeux à bouche d'orgue,
• Instrument à anche libre comme les harmonicas ou les accordéons,
libre,
• Instrument à anche simple, comme les clarinettes ou les saxophones,
simple,
• Instrument à anche double, comme les hautbois ou les bassons.
double,
Les Cuivres utilisent la vibration des lèvres dans une embouchure comme les
trompettes, les cornets à bouquin ou l'étonnant didgeridoo.
Instruments de percussion
• Les Percussions, à son déterminé ou non, englobent tout instrument par lequel
Percussions,
un corps en frappe un autre.
• Les Peaux (ou membranophones), une membrane frappée par les mains ou des
baguettes, accordée ou non comme le djembé ou la timbale ;
• Les Claviers (ou lamellaphones, idiophones à son déterminé), une série de lames
accordées en bois ou en métal frappées par des baguettes comme le xylophone
ou le steel-drum ;
• Les Accessoires (ou idiophones à son indéterminé)… tous les autres : du triangle
aux maracas.
N.B. Les percussions ont été subdivisées par les théoriciens en "membranophones" et
"idiophones" (comme "cordophone" et "aérophone", ces termes sont peu usités et hors
dictionnaires). Le développement de cette famille nombreuse (plus de 500) au
XXe siècle, et particulièrement des instruments à "claviers" ou à "lamelles", a imposé
cette nouvelle catégorisation autant pour les percussionnistes que pour les enseignants.
Instruments de combinaison
• Instruments combinant plusieurs modes de mise en vibration :
• Instruments mécaniques, comme la serinette ou l'orgue de Barbarie.
De au
l'électromécanique au virtuel
• Instrument électromécanique, comme l'orgue Hammond ou le Yamaha CP80,
• Instrument de musique électronique, comme le Thérémine et les ondes Martenot,
• Instrument électroanalogique, comme le Moog Micromoog (synthétiseur
analogique) ou les Yamaha DX7 et Roland FANTOM X8 (synthétiseurs
numériques),
• Instrument virtuel de l'Atari au Macintosh.
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7. 3 – Idées d’ateliers artistiques
Créer un thaumatrope à élastiques
Il s'agit d'un disque ayant un dessin différent sur chaque face. En le faisant tourner
rapidement les deux dessins se superposent créant une illusion de mouvement :
- Dessiner à l'aide du compas 2 cercles de 4 cm de rayon sur la feuille de papier et
1 cercle de 4 cm de rayon sur le carton.
- Faire un dessin complémentaire sur chaque cercle de papier. Par exemple : un
oiseau sur une face et une cage sur l'autre.
- Découper les cercles.
- Coller les disques dessinés de chaque côté du disque en carton.
- Percer un trou de chaque côté du disque.
- Glisser un élastique dans chaque trou.
- Faire tourner le disque entre les doigts à l'aide de l'élastique. (Tenir le
thaumatrope par les élastiques et tourner le cercle avant de le lâcher)
Créer son propre instrument de musique
- Baton de pluie
- Castagnettes à fabriquer avec des coquillages
- Un guiro avec une bouteille d’eau
- Une guitare en carton
- Un sistre avec des bouchons (le sistre est un instrument que l’on secoue de la
famille des percussions.)
- Tap tap
Imaginer des objets à détourner pour créer des sons
Partir des objets qu’on peut trouver dans une salle de classe pour créer des sons :
- Bruissement avec les feuilles d’un livre (pour faire remonter une horloge par
exemple)
- Utiliser un taille crayon et tailler le crayon en rythme (marcher sur des feuilles
mortes)
- Même principe que le taille crayon, mais avec des ciseaux (oiseaux s’envolant)
- Couper un morceau de scotch avec le dérouleur (bruit d’une allumette qu’on
craque)
- Bien tendre deux ou trois élastiques entre le pouce et l’index et avec l’ongle de
l’autre index, tirer sur les élastiques un à un (bruit de la harpe)
Le mime
A partir de ces inventions, demander à deux enfants de mimer une scène tandis que
deux autres font les bruitages à partir des instruments qu’ils auront conçus, de leur voix,
de leurs mains, en tapant des pieds…
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8. Président : Xavier Roy
Direction : Eudes Labrusse
Codirection : Jérôme Imard
Administration : Anne Souty
Relations publiques : Ludovic Tourdot
Coordination, diffusion, production : Anne-Lise Jacques
Communication & assistanat administratif : Laëtitia Di Fiore
Président : Gilles Costaz
Direction : Eudes Labrusse
Administration, coordination : Delphine Avrillon
coordination
Relations publiques, développement culturel : Ludovic Tourdot
Relations publiques, communication : Laure Ricouard
Direction technique : Nicolas Prigent
Secrétariat,
Secrétariat, billetterie: Christelle Champagne
Conseil artistique : Jérôme Imard
Employé polyvalent : Agostinho Carneiro
Composition du dossier pédagogique : Guillemette Quitard & Ludovic Tourdot
Source : dossier de diffusion du Théâtre du Mantois / Wikipédia /
http://nounoubricabrac.centerblog.net / www.teteamodeler.com
Théâtre du Mantois
Pavillon des Festivals --- 28, rue de Lorraine --- 78200 Mantes la Jolie
- -
Téléphone : 01 30 33 02 26 / Télécopie: 01 30 33 02 26
e-mail : coordination@theatredumantois.org
www.theatredumantois.org
Le Théâtre du Mantois assure la direction artistique de La Nacelle – Scène Conventionnée
d’Aubergenville et du festival jeune public Les Francos. La compagnie est soutenue par la DRAC
Ile de France, la région Ile de France, le Conseil Général des Yvelines, la Communauté
d’Agglomération de Mantes-en-Yvelines et la ville de Mantes-la-Jolie.
