In Venta es una muestra y mercado de obras de arte de la ciudad de Rosario, destinado a la difusión de la producción local con los objetivos de promover artistas y facilitar la venta de obras para quienes no formen parte de catálogos de galerías de arte. Se trata de la primera galería pública de la historia de la ciudad en la cual exhiben sus obras más de 70 artistas.
SEMIOLOGIA DE CABEZA Y CUELLO. Medicina Semiologia cabeza y cuellopptx
Catálogo In Venta 2023
1.
2.
3. el arte, incluir en calidad de vida, en educación, en
sensibilidad, en convivencia...
Así, enormemente emocionado y orgulloso por
esto que está pasando, gracias al gran compromiso
de hacer en común, en comunidad, deseo
nuevamente que sea más y mejor de lo esperado.
DanteTaparelli
Secretario de Cultura y Educación
Municipalidad de Rosario
Históricamente siempre hubo una grieta en donde
gran parte de los artistas –según su experiencia,
sus relaciones u otras condiciones de su vida– si no
descollaban, quedaban afuera.
IN VENTA es una política cultural pública con
mirada humana para que ningún artista quede
excluido.
Según la calidad de su trabajo y su compromiso,
curado para siempre por las humanidades, con un
jurado especializado, IN VENTA es la primera galería
pública de la historia de la ciudad (desconozco si
esta modalidad existe en otro lado).
Empezamos a cosechar las semillas que
sembramos el año pasado. Con dudas, saliendo de
la pandemia, un poco asustados. Ahora estamos
agrandados y agradecidos: participa casi el doble de
artistas que en 2022.
Estamos construyendo un puente entre artistas
y sociedad para que se conozcan, para que el
resultado sea mucho más poderoso y mejor.
Apostamos a las nuevas generaciones sin olvidarnos
de las anteriores. Hay gente que ha dedicado su
vida al arte y, por circunstancias particulares, han
quedado fuera de circuitos. IN VENTA hace que esa
brecha generacional empiece a achicarse.
A través de la ordenanza del Concejo Municipal
que sale este año y para esta segunda edición de IN
VENTA, podemos asegurar la permanencia de este
evento, podemos garantizar inclusión. Incluir en
InVenta,
un sueño
largamente
anhelado
por los artistas
4. el olvido. Artistas y escritores debiéramos dar con
más solidaridad y ahínco la pelea por la jubilación
como trabajadores y trabajadoras de la cultura. Es
una deuda pendiente de nuestros gremios para
con nosotros mismos, pero falta y mientras tanto
IN VENTA inventó algo: una política de Estado.
Nada menos que una articulación original entre
la comunidad artística local y diversas agencias
estatales municipales que desde el área cultural y el
área financiera se confabulan, benignamente, para
hacer lo que debe hacer un Estado, municipal o a
cualquier nivel, con la sociedad a la cual representa:
corregir la desigualdad de oportunidades, acercar
obras y productores a su posible público comprador,
hacerse presente siquiera de ese modo allí donde
el mercado se ausenta. Falta, pero mientras tanto...
A esta segunda convocatoria IN VENTA acudieron
artistas de todo el país. Porque la Rosario de las
balaceras también es de donde salieron los bucchi,
los agujeritos espacialistas de Lucio Fontana. Que se
les parecen...
...sí, en la forma. Pero los contenidos son bien
distintos: el crimen destruye, mientras que el arte
(siguiendo el lema de esta edición) nos abraza el
alma con su inagotable poder reparador.
BeatrizVignoli
“Oficio y maestría”, dice Marechal en un poema.
Oficio y maestría trasuntan las obras de estas y
estos artistas, de Rosario y de todo el país, que en el
largo silencio de años de talleres han ido creando
sus mundos propios, sus radiantes atmósferas,
sus experiencias lúdicas y políticas con materiales
de desecho, o sus bellos documentos figurativos
del paisaje local litoraleño, urbano y portuario en
plein air. IN VENTA II nos alumbra con esa luz que
esperábamos del arte. Dialoga con tradiciones
modernas como el surrealismo, el expresionismo
y la geometría, o con artistas y agrupaciones de
Rosario y la región, como el Grupo Litoral. Sin
galerías. Es una feria inclusiva.
Es tremendo tener que hablar de“inclusión”
cuando nos referimos a personas capaces de
más de 50 años.Y más que capaces: a artistas
talentosos/as. Es tremendo que esa equivalencia se
naturalice. Que, sin pensarlo, ya estemos viviendo
en una película medio de ciencia ficción y medio
de terror, desechándose toda una riqueza humana
de experiencia y memoria, a cambio de nada.Yo
vi cómo en esta ciudad los artistas del viejo siglo,
en que al“medio siglo”venía la consagración, se
toparon al filo del nuevo con el descarte.Y vi cómo,
en la ciudad que compite con esta por el título de
segundona, cuando superan esa edad los artistas
huyen a las colinas.
Unquillo (Córdoba) está lleno de melenas grises y
pinceles de pelos largos. Es que la subida de regreso
corta el aliento y será por eso que ya no bajan:
más cerca del cielo, abducidos tal vez un día por
Oficio y maestría,
o: años de sol
silencioso
5. En la imagen chocan y se desparraman todos los
tiempos con los cuales está hecha la historia. Y ese
choque emite una fulguración cuya duración es
muy breve pero que hace visible, que ilumina “la
auténtica historicidad de las cosas”.
Georges Didi-Huberman
Este evento artísticamente histórico, abre
nuevamente un circuito de comercialización de
obra con criterio inclusivo y diversidad estética. Una
ampliada IN VENTA II poblada de nuevos artistas
accionando un interesante escenario de oferta y
demanda en el arte de la ciudad.
IN VENTA II es lo que Friedrich Nietzsche llamaría
una“tempestuosa consideración”, un gesto nuevo
que atiende y reflexiona sobre su época.
Un gesto necesario si entendemos que existe
y urge en el tiempo cronológico, algo que surge
dentro de él y actúa para transformarlo. El
interrogante sobre cómo se produce una comunión
entre lo necesario, la maravillosa capacidad creadora
y el reconocimiento.
IN VENTA II es la respuesta.
Laura Capdevila
Coordinación Inventa 2023
Curaduría Inventa 2023
Presidenta de la Casa del Artista Plástico Rosario.
Licenciada y Profesora en Bellas Artes. Esp. Teoría y Crítica.
Existe una mágica condición inagotable por
medio de la cual la obra de arte siempre sostiene su
valor y dúctil permanencia.
Es un importante principio dinámico de la
memoria, sobre todo, cuando en el presente de la
obra resurge la duración de un pasado latente.
El creador y la obra son parte de una misma
fuerza vital que construye y recupera los detalles
íntimos, personales y relacionales.
Esta capacidad reparadora es intrínseca al hacer
creativo.
Reconocemos esta condición como insustituible
e invaluable en toda construcción artística. Por
esta razón la fuerza de Reparación es el concepto
Curatorial para IN VENTA II.
Un renovado encuentro dirigido a visibilizar a
los artistas como individuos de importante labor y
hacedores sociales e intelectuales imprescindibles.
Una exhibición IN VENTA II colmada de un poder
reparador en un vasto campo artístico y receptores
de la cultura.
El encuentro es proyectado para posibilitar a los
artistas la exhibición de su obra destacando sus
implicancias estéticas, valor cultural, simbólico
y económico. Actualizar las posibilidades de los
artistas es reparar, acompañar.
Los tiempos cronológicos del pasado y el presente
se relacionan nuevamente en un mismo lugar, por
un mismo chispazo con el entusiasmo continuado y
pleno.
In Venta II
El poder
reparador del arte
Eje curatorial
6. Mi experiencia en In venta 2022 fue realmente positiva: tuve
la suerte de exponer cuatro de mis obras en acuarela y venderlas
todas. Creo que fue posible gracias a la organización de la Dirección
de Cultura de la Municipalidad de Rosario y de la Casa del Artista
Plástico, quienes no dejaron ningún detalle sin resolver.
La organización y difusión del evento fueron impecables. El
espacio elegido para la muestra sobre el rio Paraná convocó a una
multitud, no solo de rosarinos sino de turistas que se encontraban
con la muestra en su paseo por la ciudad.
Arq. Carlos Bay
Sorpresivo e inesperado fue, para mi subjetividad y trayectoria
como artista, que me hayan invitado desde la Secretaría de Cultura
de la Municipalidad de Rosario y la Casa del Artista Plástico Rosario
a exponer en In Venta 2022. Esta cita hizo que mis pinturas de los
años ’90 que estaban guardadas en mi domicilio fueran preparadas
con digno enmarcado para que lucieran en el evento. También sirvió
para conectarme nuevamente con artistas amigos y con sus obras
habiendo ya compartido con ellas/os expresiones estéticas en las
últimas décadas.
Nuestros trabajos estuvieron bellamente montados y hubo
muchísimo público viéndolos. También fue de mi asombro y felicidad
el que un joven de ese público se conectó con nuestras imágenes... ¡y
me compró una!
Considero que es dicha para un trabajador del arte el que su
propuesta circule, gane goce inédito y nuevo espacio. También desde
esta variante, seguir dando frutos... Distribuyendo aquello que con su
oficio realiza.
Mabel Burel
testimonios
7. Silvia Gisela Agut 8
Shirley María Luján Alfano 10
Gabriela Aloras 12
Carlos Bay 14
Mabel Ester Bellandi 16
Laura Berestan 18
Daniella Bilesio 20
Mariana Buchin 22
Silvia Adriana Bueno 24
Mabel Burel 26
Adrián Julio Carnevale 28
Mónica Viviana Casenoves 30
Osvaldo Arturo Castillo 32
Marcela Liliana Cattáneo 34
Alicia de Luján Chaves 36
Ana Chaves 38
Carlos Clementti 40
Claudia Daz 42
Estela Dotto 44
Marta Dunster 46
Fernando Ercila 48
Patricia Espinosa 50
Carina Daniela Ferrari 52
Adriana Cecilia Ferrer 54
Sabina Florio 56
Bibiana Roxana Furci 58
Marisa Gallo 60
Vilma Clyde Giuello 62
Mario Godoy 64
Marcelo Javier Gonella 66
Clara Angélica González Bolognesi 68
Soledad González del Cerro 70
Carlos Hall 72
Liliana Mónica Jones 74
Marcela Libonatti 76
Carla Llobeta 78
Guillermo López Dabat 80
Héctor Jorge Losada 82
Alicia Lucia 84
Martha Magnani 86
Marina Irene Martin 88
Alejandra Melano 90
Alberto Mendizábal 92
Raúl José Minozzi 94
Jorge Molina 96
Telma Mercedes Montechiarini 98
Edson Moura Franco 100
Carlos Nieto 102
Maria del Carmen Niss 104
Gabriel Nista 106
Cristina Andrea Olguín 108
María (Mechi) Perisset 110
Ana Petrini 112
Eduardo Piccione 114
Analía Beatriz Primucci 116
Lucrecia Quiroga 118
Valeria Ana Renard 120
Laura Rippa 122
Jaime Rippa 124
Franck Rosseeuw 126
José Claudio Ruiz 128
Silvia Santecchia 130
Francisco Daniel Santero 132
Fredy Federico Schwab 134
Carlos Sentis 136
Jorge Signorelli 138
Laura Soboleosky 140
Verónica Mabel Stortoni 142
Mabel Lucia Temporelli 144
Analía Tentorio 146
Carlos Vera Marechal 148
Francisco Enrique Vignolo 150
Hugo Adrián Villalba 152
índice
8. Quiero agradecer a todos y todas las artistas
que posibilitan este Inventa II y honrar con un aplauso
el trabajo colectivo del gran equipo de nuestra
Secretaría de Cultura y Educación.
Carlos Barocelli
Coordinación IN VENTA 2023
Coordinador de Muestras en la Secretaría de Cultura y Educación
Ilustrador, Historietista y Docente en la Fapyd UNR
9. 8
Silvia Gisela Agut
Artista plástica rosarina (1969).
Estudios: Magisterio Escuela Provincial de Artes Visuales
con profesores referentes del arte rosarino como Brunniard,
Uzandizaga, D´Alesandro, Seron, Giménez Vallana, Lezana.
Estudios particulares con Uzandizaga, Lezana, de Vasconcellos y
Villar.
Desde1988 participó en muestras grupales, individuales y
virtuales y en concursos con premios y menciones a nivel local,
nacional e internacional. Participó como jurado en Aguarte 2013 y
en el 1° Encuentro Nacional de Pintores Firmat 2019.
2021 - Premio adquisición Dip. M. González 67° Salón Anual
Nacional de Artes Plásticas (Ceres) - Muestras: Individual: Atelier
Creatif, Vidriera Banco Nación. Grupal: Humedales y Amazonas
Gecult. Participación en Colección Patrimonial Escuela Provincial
de Artes Visuales 80 Aniversario A.V.
2022 – Muestras: Individual: Ánima Femenina, Secretaría de
Cultura y Educación (curaduría S.L.Marelli) y en Atelier Creatif.
Colectivas: Posi+ivo La Belleza Cercana, CAPR con S. González del
Cerro y V. Renard (curaduría S.L. Marelli). Atelier Creatif, Galería
Forma Palermo S, Mercedes Giachetti San Telmo, La Tertulia, AD4
e Instalación Colaborativa, Homenaje Pasos de Danza ECU.
gisela_agut@hotmail.com
Vibraciones de lo Cotidiano
· Año: 2021
· Soporte: tela sobre bastidor
· Técnica: mixta
· Medidas: 40 x 40 cm
28.000
11. 10
Shirley María Luján Alfano
(23/06/1962) Autodidacta. Realiza además estudios de formación
artística en reconocidos talleres de la ciudad entre ellos con los
profesores Liliana Jones y Julio Rayón.
Desde 2000 expone y participa en salones nacionales e
internacionales, obteniendo numerosos premios y menciones.
Entre otros se destacan:
Salón ENAPRO Rosario. Mención 2019. / Salón de Acuarela“F.
Puccinelli”Asociación de Artistas Plásticos Santafesinos: Selección
2019, Mención 2018. / Salón Nacional de Pintura A. Gatti, Rosario:
Selección 2022, Jurado 2016, Selección 2014, Mención 2013, 3°
Premio 2012 y Selección 2011. / Irazoqui Art Gallery, Wynwood
Art Center, Miami: Participación 2016. / Muestra por la equidad,
Centro Cultural Borges, Fundación Avon (CABA): Selección 2012.
/ Salón Nacional de Pintura Espacio Avon (CABA): Selección 2009.
/ Salón de Artes Plásticas Manuel Belgrano - Museo Sívori (CABA):
Selección 2005 y 2004. / Salón Nacional de Arte Contemporáneo
Amigos del Arte, Museo Castagnino, Rosario: Mención 2004 y C.C.
Fontanarrosa Rosario: Selección 2003.
Muestras individuales en: Camp (Rosario), Sala Lavardén, Sede de
la UNR, Espacio San Cristóbal (Rosario), Museo Gallardo, Concejo
Municipal de Rosario, Casa del Artista Plástico, Municipalidad de
Firmat, Galería Picasso (Venado Tuerto), Aldea de Papel (Venado
Tuerto), Amigos del Arte (Rosario) y Galería Arte Privado (Rosario).
shirleymlalfano@gmail.com
100.000
Pi - aproximación al caos I
· Año: 2014
· Soporte: tabla (tondo)
· Técnica: mixta (óleo, lápiz acuarela y collage sobre papel de moldería
antigua)
· Medidas: 100 cm diámetro
12. 11
Shirley María Luján Alfano
100.000
Pi - aproximación al caos II
· Año: 2014
· Soporte: tabla (tondo)
· Técnica: mixta (óleo y collage sobre papel de moldería antigua)
· Medidas: 100 cm diámetro
13. 12
Gabriela Aloras
Profesora en Bellas Artes, Universidad Nacional de Rosario en
orientaciones Pintura y Teoría y crítica.
En 1994 cursó en la Escuela Superior de artes de Berlín.
Cofundadora y miembro del grupo Rozarte, con el que realiza
intervenciones, acciones, instalaciones y muestras de obra
individual (1989 a 1997) y gestión cultural en Espacio Rozarte,
galería y taller, entre 1993 y 1997.
Profesora universitaria en UNR (1988 a 1997) y en la Universidad
Nacional de Río Negro desde 2009 (y continúa).
Directora de cultura de la ciudad de El Bolsón (2005 a 2009).
Creadora del plan de estudios de la Licenciatura en Diseño
Artístico Audiovisual y directora de dicha carrera entre 2009 y
2012.
Primer premio“Cristalizarte, cuando el arte se junta con la ciencia”,
concurso de pintura organizado por el Instituto Balseiro en 2014.
Desde 1988 ha expuesto en espacios públicos y privados; trabaja
en pintura, fotografía y medios digitales, actualmente en torno a
la morfología fractal.
gabri.ca42@gmail.com
140.000
Elementos
· Año: 2009
· Soporte: lienzo
· Técnica: óleo y acrílico
· Medidas: 110 x 80 cm
15. 14
Carlos Bay
Arquitecto y artista plástico. Nació en Rosario el 13 de agosto de
1959.
Dibujante urbano desde el año 2015 junto al colectivo“Rosario
sketchers”, un grupo de croquiseros urbanos que se reúnen
semanalmente a recorrer y retratar la ciudad.
Participó de varios encuentros nacionales e internacionales de
urban sketchers y croquiseros en Rosario, Santa Fe, Buenos Aires,
San Juan, Colón (Entre Ríos), Colonia (Uruguay), entre otros. Hoy
se destaca como artista del Paseo de las Artes de Martínez y en el
Mercado de las Artes de Rosario.
arqcarlosbay@hotmail.com
110.000
After office
· Año: 2022
· Soporte: papel arches 300 grs.
· Técnica: acuarela
· Medidas: 35 x 45 cm
17. 16
Mabel Ester Bellandi
8.000
Vivo en Rosario. Licenciada en Diseño Ambiental, comencé mi
dialogo con la pintura como una búsqueda personal. Hoy la obra
se centra en el sujeto y la acción.
El proceso de formación lo inicio en la escuela de Bellas Artes
y continúo con asistencia a cursos, seminarios y talleres donde
logro una expresión artística independiente.
m_bellandi@hotmail.com
Percha
· Año: 2016
· Soporte: cartón
· Técnica: óleo
· Medidas: 40 x 50 cm
19. 18
Laura Berestan
Nació en Rosario, Santa Fe, Argentina, en 1964.
Licenciada y Profesora en Bellas Artes, mención Grabado.
Ha tomado numerosos cursos de perfeccionamiento con
diferentes artistas.
Desde 1988 participa en exposiciones colectivas, salones y
bienales, tanto de obra de formato grande como miniprint, en el
país y en el extranjero.
Ha realizado exposiciones individuales en diferentes lugares de
su ciudad.
Sus obras integran colecciones particulares en varios países.
Desde 2012 y hasta la actualidad sus litografías son expuestas
en museos y galerías, en muestras colectivas con el Centro de
Edición, tanto en el país como en el extranjero.
m_bellandi@hotmail.com
60.000
Él
· Año: 2022
· Soporte: Papel Canson 300 gr
· Técnica: litografía
· Medidas: 38 x 29,5 cm
21. 20
Daniella Bilesio
Arquitecta, diseñadora, artista plástica. Como artista plástica
me formé en forma independiente con Pedro Giacaglia, María
Alicia Vicari, Gabriel Villar y actualmente con Sebastián Pincirolli.
Fundadora del espacio de arte Estudio La Imprenta de la ciudad
de Rosario (2013-2020).
Participé de muestras colectivas e individuales, dentro y fuera de
la ciudad. Tomé diversos cursos de arte tanto de teoría como de
práctica.
bilesio.arquitectura@gmail.com
195.000
Las suculentas
· Año: 2021
· Soporte: canvas
· Técnica: mixta
· Medidas: 100 x 120 cm
23. 22
Mariana Buchin
Licenciada en Bellas Artes (especialidad en Grabado) UNR. Trabaja
principalmente con material de desecho. Participó en numerosas
muestras individuales. En Rosario: 1996 Vidas descartables; 1997
Collages gráficos; 1998 La mesa está servida; 1999 Chapas, latas,
chatas; 2000 Grabados; 2001 Meninas con mininos; 2002 La sartén
por el mango. 2002. En Buenos Aires: Impresiones, CC San Martín.
En Barcelona: 2006 Des-cubiertos y 2007 Animalades.
Muestras colectivas: 2002 El grabado 18 artistas de Rosario, Bolsa
de Comercio; 2005 Como pez en el agua, Pasaje Pan; 2007 Identidad
en asiento, CEC; 2010 La junta de mayo, Biblioteca Argentina.
Seleccionada para salones municipales, provinciales y nacionales:
del 1996 al 2003 Salón Anual de Santa Fe, Muestra internacional
de Miniprint;1997 Veinte artistas jóvenes del interior, CC Recoleta;
Salón Municipal Manuel Musto; 2002 Premio Asociación Argentina
de Galerías de Arte, CC Borges, Buenos Aires.
Premios y menciones: 1993 1° Premio Grabado Salón Artistas
Rosarinos. 1995 y 1997 1° Premio Salón Arte Contemporáneo de
Amigos del Arte. 1998 2° premio Grabado Salón de Otoño, Museo
Castagnino.
Realizaciones urbanas: 2001 Mironero, Jardín de los Niños. 2008,
Mendietas. 2016 Puentes, arte público de acá para allá, diseño de la
intervención del puente Viaducto Ing. Pinasco, Rosario.
Poseen obras suyas colecciones privadas del país y del exterior
como España, Francia, México y Angola.
marianabuchin@hotmail.com
280.000
Pez
· Año: 2016
· Soporte: hoja de gomero y papel
· Técnica: impresión con prensa manual
· Medidas: 85 x 65 cm (con marco)
25. 24
Silvia Adriana Bueno (Silark)
Arquitecta y Museóloga y miembro de Rosario Sketchers.
Dibujo como práctica que me satisface. Realizo principalmente
boligrafías (dibujos realizados con bolígrafo común) tanto
de ciudades, detalles constructivos y ornamentales, rincones
urbanos que me agradan, rescate de ruinas donde quede
un indicio de arquitecturas de valor, como así también
representaciones de la naturaleza, en especial árboles, bosques,
hojas y frutos, que presenten interés por sus formas y texturas.
La mayoría son en formato A5 y A4, por la portabilidad del
soporte, que permite captar puntos de interés en cualquier
momento.
Trato de evolucionar en el dibujo con cursos y prácticas que me
proveen de nuevos recursos expresivos, siendo el trazo fino, la
línea delgada, mi preferida.
Los soportes que utilizo son cartulinas lisas o texturadas,
cartones, y papeles que ofrezcan algún interés estético, como ser
hojas de libros o publicaciones.
En esta oportunidad, presento dos obras de una serie
denominada Ruinas.
sabarqsilvia@gmail.com
8.000
Ruinas: fue templo
· Año: 2022
· Soporte: opalina de 240 gr
· Técnica: boligrafía (dibujo con bolígrafo)
· Medidas: 21 x 30 cm
26. 25
Silvia Adriana Bueno (Silark)
8.000
Ruinas: fue escalera
· Año: 2023
· Soporte: cartulina texturada lineal, color marfil de 220 gramos
· Técnica: boligrafía (dibujo con bolígrafo)
· Medidas: 21 x 30 cm
27. 26
Mabel Burel
Nació en 1963 en Venado Tuerto (Santa Fe). Reside actualmente
en Rosario.
Formación académica: carreras Licenciatura y Profesorado en
Bellas Artes, Facultad de Humanidades y Artes, UNR. Profesorado
de nivel primario, Instituto Superior de Prof. N° 7, Venado Tuerto.
Exposiciones y muestras individuales y colectivas desde 1967
hasta la actualidad en museos, centros culturales y galerías
de arte en diferentes ciudades de Argentina (Venado Tuerto,
Pergamino, Rosario, Buenos Aires, Mendoza, San Luis, San Miguel
de Tucumán) y del exterior (Bogotá, Porto Alegre, Madrid).
mabelsburel@yahoo.com
90.000
Ojitos del Paraná
· Año: 1996
· Soporte: lienzo
· Técnica: óleo artesanal
· Medidas: 88 x 120 cm
29. 28
Adrián Julio Carnevale
Pintor, escultor y dibujante. Vive y trabaja en Rosario y
Hasenkamp. Participa en salones nacionales.
Dice JorgeTaverna Irigoyen:“Carnevale opta por la síntesis rectora
para conformar un universo simbólico en el que lo humano
genera el núcleo de su sintaxis visual. Sus figuras despliegan un
singular orden estructurador, más allá de las reglas compositivas
ortodoxas, y de esa simbiosis entre fondo-forma, trasciende el
vitalismo expresivo que caracteriza su trabajo.”
Rosa María Ravera encuentra que...”sus preocupaciones
existenciales giran en torno del surgir de elementos sintéticos en
la creación de la figura humana concebida en un sentido agónico
y en el horizonte actual”.
2017: 1° premio Escultura Salón Anual de Artistas Plásticos
de Entre Ríos / 2016: 1° Premio 18° Salón Nacional de Pintura
Avellaneda (Santa Fe) / 2008: 1° Premio XXXVII Salón Nacional
de Arte Sacro Tandil / 2006: 1° Premio Pintura LXXXIII Salón
Anual de Santa Fe / 2003: 1° Premio Tridimensión Salón de Arte
Contemporáneo Amigos del Arte-Rosario / 2001: Ganador de la
Beca para las Artes Visuales Subsecretaría de Cultura Santa Fe. /
2000: 1° Premio 6° Encuentro Internacional Escultores. Rosario /
1999: 1° Premio Salón de Arte Contemporáneo Amigos del Arte,
Rosario. / 1997: 1° Premio X Salón Anual de Pintura General Pico /
1992: 1° Premio Pintura, XXVI Museo Castagnino-Rosario.
adriancarnevaletedesco@gmail.com
160.000
Huaco
· Año: 2022
· Soporte: chapa soldada
· Técnica: escultura en hierro (chatarra-soldadura-pátinas)
· Medidas: 45 x 40 x 20 cm
30. 29
Adrián Julio Carnevale
220.000
Pacha 1
· Año: 2020
· Soporte: chapa soldada
· Técnica: escultura en hierro (chatarra-soldadura-pátinas) ixta
· Medidas: 70 x 25 x 25 cm
31. 30
Mónica Viviana Casenoves
Formación/Estudios: Licenciatura y profesorado en Bellas Artes,
orientación en Pintura, de la Escuela de Bellas Artes. Facultad de
Humanidades y Artes. Universidad Nacional de Rosario.
Ponente en el“V Congreso Argentino y Latinoamericano de
Derechos Humanos”. UNR, Rosario. Argentina, 2016.
Ponente en Escuela Popular de Arte y Música:“Un proyecto de
una integración de niños y jóvenes del Barrio Molino Blanco de la
ciudad de Rosario”.
Premios:
2° Premio Pintura. 68° Salón Anual. Asociación Amigos del Arte de
Ceres. 2022.
2° Mención. Salón Pequeño Formato“Gustavo Cochet”, Museo
Cochet, Funes. 2021
2° Premio. Salón Pequeño Formato“José Palpacelli“. Casa del
Artista Plástico, Rosario. 2021.
casanovesmonica@hotmail.com
280.000
Pensador de sueños
· Año: 2023
· Soporte: tela sobre bastidor de madera
· Técnica: acrílico sobre tela
· Medidas: 80 x 100 cm
33. 32
Osvaldo Arturo Castillo
1980 a 1983 Formación en taller de Ambrosio Gatti.
Muestras individuales y colectivas:
-1988 a 1995: Exposiciones en salones varios - 3° premio“Semana
del seguro FATA”– Seleccionada representando a Santa Fe en la
“Feria de la República”en Buenos Aires.
- 1996 al 2000: Club Remeros Alberdi - Unión Sionista Argentina
de Rosario - Encuentros de Artistas plásticos en ex C.C. Bernardino
Rivadavia.
- 2000 a la actualidad: Paseo de las Artes - Espacio de arte Clarín
- Asociación Médica de Rosario - Centre Catalá - Amigos del Arte -
Casa del Artista Plástico
osvaldoacastillo@gmail.com
100.000
Abstracto 1
· Año: 2016
· Soporte: fibrofácil
· Técnica: óleo, espátula y pincel
· Medidas: 80 x 90 cm
35. 34
Marcela Liliana Cattáneo
Mi acercamiento al arte comienza en el Atelier de Educación
Creadora de B. Vettori de los 6 a los 12 años; luego de los 15 a los
17 años en clases de pintura en el estudio de O. Traficante, y de
1987 a 1991 en la casa/taller de L. F. Noé.
En la UNR comienzo mis estudios en 1984 formando parte de la
experiencia de la E.B.A. en apertura democrática. Licenciada en
Bellas Artes mención Grabado. Docente de Lenguaje visual en el
Instituto Politécnico, de Morfología Visual y Gráfica Editorial en el
Complejo Gurruchaga y J.T.P. Grabado I en Bellas Artes de la UNR,
son los espacios que habito generando contenidos específicos,
apuntes, tutoriales y trabajos en todas las cátedras. Ilustradora de
los libros Prem de UNR Editora desde 1996.
Mi experiencia profesional está basada en lo artístico y lo
educativo. La instalación y producción grupal son características
de mi realización artística.
Zetratos Rapatos (1988), Rozarte (1989/1997), El viento las
amontona (2000/2006), Primera Impresión (Biblioteca Popular
A. Storni, desde 2013) son colectivos donde manifiesto
compromiso estético en distintos momentos de mi trayectoria
simultáneamente a la producción individual.
En el área de la educación comencé trabajando en talleres
de educación no formal, Ojos de Niños, Festival de barriletes,
realización de murales y trabajos de creación colectiva en el
ámbito público y en el ámbito privado.
marcelacattaneo66@gmail.com
76.000
Donde está la orilla
· Año: 2021
· Soporte: papel
· Técnica: pintura acrílica
· Medidas: 70 x 65 cm
37. 36
Alicia de Luján Chaves
Artista visual y Profesora de arte visuales.
Mi obra es considerada de un estilo geométrico abstracto. Es
una geometría fuera del lenguaje convencional del estilo; rompe
con las estructuras propias de este lenguaje ya que tiene una
connotación filosófica y profunda.
He realizado muestras individuales en: Wyngood, Miami (artista
staff por 3 años y medio, curaduría de Adriana Herrera) - Gallery
Irazoqui Art - Galería Witcomb. C.A.B.A. - Sede de la UNR. Rosario.
curador Mario Godoy - Galería Argentinartes (artista staff durante
4 años) - Galería Arroyo. C.A.B.A. - invitada por la Dirección de
Cultura de Victoria (Entre Ríos).
Expuse en el exterior: Gallery Kitai, Tokio (Japón) - Art Fair Houston
(EEUU) en tres años consecutivos con Andres Bardon. En Art Palm
Beach con Gallery Irazoqui Art.
En varias ferias de Capital Federal como Arte Clásica en Costa
Salguero; Hipódromo de Palermo. También participé en muestras
colectivas en Rosario, Buenos Aires y el exterior.
Fui parte de varios grupos de artistas como el de Artistas del Río
de la Plata , cuyas obras fueron expuestas en diversos centros
públicos de España y Portugal.
Premios en salones de pintura: 1° Premio en pintura Salón A. Gatti
(en dos oportunidades, la última en 2022). 3° Premio Artistas
nóveles, Asociación de Artistas Plásticos Pasaje Pam.
aliciachavesgestion@gmail.com
450.000
Laberinto I
· Año: 2016
· Soporte: tela sobre bastidor
· Técnica: acrílico
· Medidas: 150 x 100 cm
38. 37
Alicia de Luján Chaves
350.000
Abstracto Conceptual 4
· Año: 2018
· Soporte: tela sobre bastidor
· Técnica: acrílico
· Medidas: 100 x 110 cm
39. 38
Ana Chaves
Profesora de Educación Especial y Profesora de Artes Visuales
egresada de la Escuela Provincial de Artes Visuales de Rosario
(Argentina). Trabajó como Profesora de Educación Plástica y
Profesora de Dibujo en instituciones públicas y privadas.
Se desempeñó como docente adscripta a la cátedra de Grabado
II de las carreras del Profesorado de Artes Visuales y Tecnicatura
Superior en Artes Visuales de la Escuela Provincial de Artes Visuales
de Rosario y docente en el nivel terciario.
Trabaja como artista plástica y también investiga en el arte con
inteligencia artificial, mediante un vehículo robot, y en el área del
Grabado con procesos electrolíticos menos tóxicos, con especial
interés en la galvanoplastia.
Ha formado parte de numerosas muestras artísticas y continúa
participando en exposiciones y distintas convocatorias,
especialmente de dibujo y grabado, a nivel nacional e internacional.
Premios: 2012 1° Premio disciplina Grabado, Salón“Homenaje a la
Mujer”, Galería de Abasto (CABA). / 2020 1° Premio disciplina Dibujo,
“Salón Apertura Ciclo 2020”, Galería de Abasto (CABA).
Menciones honoríficas: Grabado: 2011 XI Salón de Pequeño
Formato en Bidimensión, Casa del Artista Plástico Rosario /Grabado:
2014 XIV Salón de Pequeño Formato en Bidimensión, Casa del
Artista Plástico Rosario / Pintura: 2021 Pequeño Formato. Museo
Cochet, Funes.
chavesanam@gmail.com
88.000
Abstracción I
· Año: 2022
· Soporte: lienzo polyester
· Técnica: acrílico y tinta gráfica
· Medidas: 115 x 75 cm
41. 40
Carlos Clementti
Nació en San Martín, Buenos Aires (1956). En 1960 su familia
se radicó en Rosario y desde entonces reside en la ciudad. Sus
primeros pasos con la pintura los hizo pintando tablas de surf en
Brasil a mediados de los‘80. De regreso a Rosario tuvo su paso por
el grupo Pintores del Oeste. Continuó pintando sin exponer hasta
2001 cuando participó de la muestra colectiva Nuevo Milenio
organizada por Fundación Fraternitas. En 2014 montó su primera
muestra individual a la que llamó Volviendo.
En 2019 fue convocado para pintar un mural colectivo en barrio
Empalme Graneros con jóvenes y familias del territorio. Fue un
tríptico de 7 metros de largo por 3 metros de alto que dejaba un
mensaje sobre el daño del abuso de drogas.
En 2020 formó parte de la convocatoria abierta Sentires dibujados
con dos de sus obras. A finales de ese mismo año otras dos obras
formaron parte de EScultura, libro virtual y actividad convocada
por los artistas plásticos y docentes de la UNR María del Carmen
Suárez y Hugo Oscar Masoero.
En el contexto del APSO expuso en la muestra virtual Mi mirada,
mi rumbo, organizada por ART Gallery 365 de Buenos Aires.
En diciembre de 2021 montó su muestra individual en el CMD
Antonio Berni donde expuso 16 obras y cuya curadora fue María
del Carmen Suárez. Expuso en la Casa del Artista Plástico.
Trabaja desde hace 11 años como consejero en adicciones y
coordina talleres de arteterapia.
carlosclementti@gmail.com
40.000
Otoño en pandemia
· Año: 2020
· Soporte: bastidor madera
· Técnica: Mixta
· Medidas: 110 x 120 cm
43. 42
Claudia Daz
Licenciada en Artes Visuales por la UNR. Profesora de Bellas Artes
por la UNR.
Se desempeñó como docente en escuelas públicas y privadas en
los niveles primario, medio y superior, y en la UNR.
Especializada en Educación por el Arte, coordina talleres de Arte
Infantil desde el año 1986 en instituciones públicas y privadas.
Actualmente en: Museo Gustavo Cochet, COAD, Biblioteca
Pedagógica Provincial, Biblioteca Popular Alfonsina Storni,
Biblioteca Popular Mitre.
Realiza gestión, coordinación y curaduría de muestras colectivas
en espacios públicos y privados.
Participó en numerosísimas muestras colectivas e individuales
en instituciones y espacios públicos y privados en Rosario y otras
ciudades del país.
Sus obras se encuentran en colecciones privadas del país y el
exterior.
claudaz@yahoo.com.ar
55.000
Recorrido
· Año: 2018
· Soporte: papel y cartón en marco con vidrio
· Técnica: mixta
· Medidas: 50 x 60 cm
45. 44
Estela Dotto
Profesora de Bellas Artes, UNR (1985). Docente jubilada de
escuelas primarias y secundarias.
Alumna por 9 años del Maestro Julián Usandizaga y por 4 años
del Profesor Emilio Torti.
Muestras individuales: Ser Mujer Casa Artista Plástico (2022) - Ser
Mujer CaMp (2020) - Serie Ventanas Distrito Centro (2019) - Serie
Ventanas Centre Catalá (2013) - Muestra Casa Artista Plástico
(2013).
Muestras grupales: Pequeño Formato ECU (2022) - Las Mariposas
Biblioteca Estrada (2022) - Interspectiva El Trocadero (2022) -
Muestra AD4 (2022) - Muestra Fotográfica COAD (2021) - Pequeño
Formato Museo G Cochet (2021) - Muestra AD4 (2021) - Noviembre
Violeta Biblioteca Estrada (2020) - 37 Artistas Bacanales Alianza
Francesa de Tucumán (2019) - Matria Mía AD4 (2019).
Ilustración de portadas de libros: Bitácora de Montaña R.
Balsamello (2022) - Libros Educación. AMSAFE (2021) - Sueltos
de amor Editorial Ciudad Gótica (2020) - Área de las Ciencias del
Lenguaje y Literatura UNR (2020).
esteladotto23@hotmail.com
28.000
La belleza del mal
· Año: 2022
· Soporte: cartulina Canson
· Técnica: dibujo con lápiz color y microfibras
· Medidas: 50 x 66 cm(con marco, vidrio y paspartú)
46. 45
Estela Dotto
28.000
La oscuridad espía
· Año: 2022
· Soporte: cartulina Canson
· Técnica: dibujo con lápiz color y microfibra
· Medidas: 50 x 66 cm (con marco, vidrio y paspartú)
47. 46
Marta Dunster
Artista visual nacida en Rosario.
Graduada en 1990 en la Escuela de Bellas Artes de la Facultad de
Humanidades y Artes de la UNR con especialidad en Grabado.
Desarrolla su obra a través de técnicas mixtas, incluyendo
grabados, fotografías, collages y videos, además de la gráfica y la
creación de objetos y escenografías.
Formó parte de los colectivos de artistas Arte Correo, Grupo Signo,
Centro de Dramadicea, Rozarte, y ha participado en diversas
exposiciones individuales y grupales.
Sus obras muestran itinerarios y registros de imágenes, detalles,
espacios y fragmentos de sucesos, resultado de descubrimientos
y deambulares a partir de pasos ininterrumpidos por zonas tanto
urbanas como íntimas. Estos registros revelan lo que está oculto,
aunque a la vista de todos, exponiendo el placer de su des-en/
cubrimiento.
martadunster@gmail.com
150.000
La separación perfecta I (serie)
· Año: 2018
· Soporte: madera
· Técnica: mixta (grabado, fotografía, collage)
· Medidas: 50 x 50 cm
48. 47
Marta Dunster
150.000
La separación perfecta II (serie)
· Año: 2018
· Soporte: madera
· Técnica: mixta (grabado, fotografía, collage)
· Medidas: 50 x 50 cm
49. 48
Fernando Ercila
Profesor Nacional en Artes Visuales Facultad de Humanidades y
Artes UNR.
Ex profesor titular por concurso nacional Cátedra de Escultura
primer año comisiones A y B.
Formó parte de la organización de Tomarte, Primera bienal de
Alternativas en el Arte, evento a nivel nacional e internacional con
video y arte correo.
Realizó muestras grupales e individuales y participó de
numerosos salones locales, nacionales e internacionales donde
obtuvo premios en distintas áreas.
Integró jurados de docencia y de arte.
Trabajó en la escuela de Museología de la Municipalidad de
Rosario en el área de restauración y restauración de Arqueología
urbana, montaje de muestras y en el departamento de fotografía
relevando construcciones de la ciudad. Actualmente jubilado de
la docencia, se dedica exclusivamente al trabajo artístico.
fernando.ercila@hotmail.com
30.000
Ángel roto
· Año: 2023
· Soporte: madera
· Técnica: mixta
· Medidas: 35x 55 cm
51. 50
Patricia Espinosa
Egresada de la Escuela Provincial de Artes Visuales Gral. Manuel
Belgrano de Rosario. Profesorado en Artes Visuales Aplicadas.
Cuenta con más de 30 exposiciones entre colectivas e
individuales dentro y fuera del país.
Siempre trabajó en la docencia primaria y secundaria. En los
últimos 14 años enseñando Arte en las cárceles del sur de Santa
Fe.
espinosa0054@yahoo.com.br
40.000
Paso del tiempo 1
· Año: 2022
· Soporte: fotografía enmarcada en caja con vidrio
· Técnica: fotografía intervenida
· Medidas: 53 x 45 cm (con moldura)
52. 51
Patricia Espinosa
40.000
Paso del tiempo 2
· Año: 2022
· Soporte: fotografía enmarcada en caja con vidrio
· Técnica: fotografía intervenida
· Medidas: 53 x 45 cm
53. 52
Carina Daniela Ferrari
Licenciada en Bellas Artes, me recibí en la Facultad de
Humanidades y Artes de la UNR. Nací en Casilda y actualmente
resido en Rosario (Santa Fe), donde desarrollo mi arte y también
dicto clases de Pintura. Expuse en muestras individuales y
grupales en Buenos Aires, Rosario, Córdoba.
Me dedico al expresionismo abstracto. Tuve mi primer período
figurativo, que fue mutando porque el artista –en su búsqueda
como en la vida– necesita ir encontrándose. Me destaco por el
uso del color. Siempre utilizo un concepto para darle sentido y
profundidad; lo gestual y la impronta es lo que le da sentido a mi
obra.
Me pueden seguir en mi Instagram; ahí me conocerán un poco
más: @carinaferrariart.
carina678@hotmail.com
280.000
Todo verdor
· Año: 2019
· Soporte: tela sobre bastidor
· Técnica: acrílico
· Medidas: 250 x 150 cm
54. 53
Carina Daniela Ferrari
200.000
Eterno resplandor
· Año: 2021
· Soporte: tela sobre bastidor
· Técnica: acrílico sintético y plateado a la hoja
· Medidas: 200 x 100 cm
55. 54
Adriana Cecilia Ferrer
Egresada de la UNR con el título de Profesora de Dibujo y Pintura.
Experiencia en docencia en Junín durante 7 años, enseñando en
la Escuela Superior de Arte dependiente de La Plata en materias
como Pintura, Dibujo y Escultura. También en el Conservatorio
Provincial de Música de Junín vinculando música y artes visuales.
Capacitada en Barcelona durante 2017/ 2018 (Circulo Artístico
Barcelona). Talleres con M. Ballesteros y M. Martínez. Exposiciones
varias en Rosario.
aferrer.rosario@gmail.com
50.000
Amanece en el Paraná
· Año: 2021
· Soporte: bastidor entelado
· Técnica: óleo
· Medidas: 90 x 70 cm
57. 56
Sabina Florio
Es artista plástica, docente, investigadora y curadora
independiente. Doctora en Humanidades y Artes (FHyA/UNR).
Profesora y Licenciada en Bellas Artes (FHyA/UNR). Magister
en Estudios Sociales Aplicados (Beca ALFA. América Latina
Formación Académica). Profesora Titular de Problemática del Arte
Latinoamericano del Siglo XX y de Lenguajes artísticos I (FHyA/
UNR).
Expone desde finales de la década del 80 del siglo XX, entre
estas: Al rojo vivo (1996), Casa de América, Palacio Linares, Madrid,
España. Calma Chicha (2001), Centro de Arte Contemporáneo
Wifredo Lam, La Habana, Cuba. ¿Quién sino? Voces que rompen el
silencio (2016), Museo de la Memoria. El invierno más largo (2017)
ECU. La visita. 50° aniversario. (2018) Museo Estévez. In-Venta I
(2022).
sabiflo05@gmail.com
40.000
de la serie Disciplinadas
· Año: 2017-2023
· Soporte: tela sobre bastidor
· Técnica: collage
· Medidas: 20 x 30 cm
58. 57
Sabina Florio
40.000
de la serie Todo cuerpo es político
· Año: 2021-2023
· Soporte: tela sobre bastidor
· Técnica: collage
· Medidas: 20 x 30 cm
59. 58
Bibiana Roxana Furci
Profesora de Artes visuales egresada de la UNR (1979). Múltiples
muestras, entre ellas en el Concejo Deliberante de Rosario, Sede
de Gobierno de la Universidad de Rosario, Espacio ECU, siendo
la más reciente“Bibiana Furci Pinturas”en el año 2022 en Distrito
Centro Antonio Berni.
Premios:
2000 - 1° premio en pintura otorgado por Sociedad Literaria
Nosotras en Museo Castagnino;
2002 - 2° premio pintura, Salón de Museo Castagnino;
2007 - 1° Premio pintura, Salón Nacional Fernando Fader, en San
Juan;
2011 - 1° premio pintura en Casa del Artista Plástico.
Jurado en múltiples salones de pintura, entre ellos Colegio de
Farmacéuticos de la provincia de Santa Fe, habiendo desarrollado
tareas de curaduría en eventos de pintura y dirigiendo su taller
de pintura desde 2010 a 2016. Docente en artes plásticas nivel
primario y secundario en la provincia de Santa Fe desde 1984 a
2018.
bibiana_furci@hotmail.com
300.000
Interior
· Año: 2022
· Soporte: bastidor de tela
· Técnica: acrílico
· Medidas: 90 x 120 cm
61. 60
Marisa Gallo
En 1994 obtuve mi título de Licenciada en Bellas Artes, en la
Escuela de Bellas Artes, donde actualmente me desempeño
como docente titular de Historia del Arte III y IV, Facultad de
Humanidades y Artes de la Universidad Nacional de Rosario.
Mi formación fue enriquecida por distintas becas obtenidas a
través de los años. Por ejemplo, la beca para perfeccionamiento
en medios audiovisuales, otorgada por el Fondo Nacional de las
Artes y la Secretaría de Cultura de la Nación Argentina en el año
2003 y la beca de residencia en el Atlantic Center for the Arts (EE.
UU.), seleccionada a través del Programa de Residencias de dicha
institución y del Programa de Intercambio Internacional para
Artistas, Técnicos y Profesionales de la Cultura de la Secretaría de
Cultura de la Nación Argentina, 2002/2003, entre otras.
Mi obra forma parte de colecciones particulares y ha sido
expuesta en espacios culturales y galerías de arte en Argentina,
Uruguay, Brasil, EE. UU. y Europa.
marisagallo.arte@gmail.com
95.000
Caleidoscopio #2
· Año: 2023
· Soporte: tintas sobre tela tensada en bastidor
· Técnica: pintura fotográfica
· Medidas: 120 x 65 cm
63. 62
Vilma Clide Giuello
Nació en Rosario. Egresada de la Escuela Superior de Bellas Artes
de la Universidad del Litoral. Tuvo maestros del prestigio de
Carlos Uriarte, Oscar Herrero Miranda, Hugo Ottman, Rubén de la
Colina y Miguel Ballesteros.
Participó en muestras colectivas e individuales obteniendo en
varias de ellas menciones y premios.
Entre los lugares de Rosario en que ha exhibido sus obras se
encuentran: Secretaría de Cultura y Educación - Sede Rosario del
Gobierno de la provincia de Santa Fe - Concejo Deliberante - Casa
del Artista Plástico - Sociedad de Artistas Plásticos - Plataforma
Lavardén - Museo Gallardo.
Sus obras se encuentran también en colecciones privadas del país
y del exterior.
clydegiuello@gmail.com
140.000
Casas junto al lago
· Año: 2022
· Soporte: bastidor/lienzo
· Técnica: óleo
· Medidas: 100 x 120 cm
65. 64
Mario Godoy
Nació en Monte Maíz (Córdoba), en 1965.
Estudios cursados:
Licenciatura en Bellas Artes, Facultad Humanidades y Artes,
Universidad Nacional de Rosario.
2002-2004 Clínica de obra con Lic. Rubén Baldemar.
1990-1991 Taller de Pintura con Juan Grela.
1980 -1983 Título en publicidad Gráfica, Escuela Carlos Guido
Spano.
Actividades profesionales:
- Publicidad Gráfica. Restauración de obras de arte y
antigüedades.
- Desarrollo personal en el ámbito de la producción plástica
- Dictado de clases de dibujo y pintura. Clínica de obra.
- Miembro del Equipo de Restauración de la Municipalidad de
Rosario. Miembro coordinador del Grupo de Restauración de
Cristina Lancellotti.
- Jurado de Selección y Premiación en Salones de pintura en
Rosario y Santa Fe.
- Montajista de Exposiciones en la Secretaría de Cultura de la UNR.
mariog2870@gmail.com
300.000
Llovizna de otoño
· Año: 2021
· Soporte: lienzo
· Técnica: acrílico
· Medidas: 100 x 75 cm
67. 66
Marcelo Javier Gonella
Realizó la carrera de Bellas Artes en la Facultad de Humanidades y
Artes de la UNR.
Concurrió a los talleres de Miguel Ballestero y Julián Usandizaga.
Realizó numerosas muestras colectivas e individuales. Participó
de Salones de Dibujo locales y nacionales.
Poseen obras suyas el Museo Parlamentario del Congreso de la
Nación, Museo Artemio Alisio de Concepción del Uruguay (Entre
Ríos) y colecciones privadas.
marcelogonella@hotmail.com
96.000
Serie: Los fisgones
· Año: 2022
· Soporte: cartón pintado
· Técnica: dibujo
· Medidas: 80 x 60 cm
69. 68
Clara Angélica
González Bolognesi
Ciudadana argentina por opción, nació en Asunción (Paraguay).
De pequeña reside en Rosario.
De profesión docente, es Licenciada en Bellas Artes (mención
Pintura) y Profesora en Bellas Artes por la FHyA, UNR.
En 2004 recibió la Distinción al Mejor Promedio Promoción 2003
como profesora por la UNR. En 2007 se graduó como Licenciada,
siendo reconocida por la Municipalidad de Rosario por su
desempeño académico al estar incluida entre los diez mejores
promedios de la provincia de Santa Fe.
cgnaranja@gmail.com
30.000
Garza II
· Año: 2019
· Soporte: papel
· Técnica: acuarela
· Medidas: 24 x 37 cm
70. 69
Clara Angélica
González Bolognesi
37.000
Vista del interior del Centre Catalá,
con café con leche y el más rico lemon pie
· Año: 2020
· Soporte: papel
· Técnica: acuarela y tinta pigmentada
· Medidas: 28 x 38 cm
71. 70
Soledad González del Cerro
Nació en Rosario en 1961.
Realizó sus estudios en la Escuela Provincial de Artes Visuales de
Rosario.
En 1990 abre su propio taller dedicándose también a la
enseñanza. Durante la pandemia dictó clases en forma online.
Integrante de La Casa del Artista Plástico y Gecult. Forma parte
del grupo Cuadrilátero.
Ha participado de numerosas muestras individuales y colectivas.
solegdc@hotmail.com
91.000
Asomadas
· Año: 2022
· Soporte: bastidor
· Técnica: óleo con espátula
· Medidas: 100 x 80 cm
72. 71
Soledad González del Cerro
91.000
Azul
· Año: 2021
· Soporte: bastidor
· Técnica: óleo con espátula
· Medidas: 100 x 80 cm
73. 72
Carlos Hall
Carlos Hall (1946-2018) fue un reconocido pintor rosarino que
realizó estudios de pintura desde 1983 con Oscar César Mara,
artista plástico de Buenos Aires.
Desde 1986 hasta el 2015 participó en numerosas exposiciones,
en su mayoría individuales.
Ganó numerosos premios y fue seleccionado en la mayoría de los
salones donde se presentó: 1999: 1°Premio Pintura - XXIII Salón
Anual de Artes Plásticas, Villa Constitución / 1997: Seleccionado
Salón de Otoño, Rosario. / 1996: Seleccionado Salón de Otoño,
Centro de Expresiones Contemporáneas / 1996: Seleccionado
VI Bienal de Arte Sacro,Paláis de Glace (Buenos Aires) / 1993:
Seleccionado Salón Nacional Córdoba / 1992: Premio Mención
Pintura LXXXII Salón Nacional de Artes Plásticas Sede Jujuy /
1991: Seleccionado Salón Nacional Pro-Arte, Córdoba / 1991:
Seleccionado Salón Nacional de Artes Plásticas sede Mendoza /
1991: 1°Premio Pintura Salón Nacional Rosario / 1990: 1° Premio
Pintura 25° Salón de Arte Moderno, Museo Castagnino Rosario
/ 1990: 3°Premio Pintura Salón anual de Artes Plásticas, Villa
Constitución / 1989: Seleccionado Salón Nacional de Rosario /
1989: Seleccionado Salón Nacional de Amigos del Arte, Rosario. /
1988: Seleccionado 52° Salón Nacional de Rosario.
hallmariana@hotmail.com
200.000
Indicación sonática
· Año: 1990
· Soporte: tela
· Técnica: acrílico
· Medidas: 130 x 110 cm
75. 74
Liliana Mónica Jones
Profesora y licenciada en Artes Visuales UNR. Discípula de Julio
Vanzo.
Expone individualmente desde 1980. Participa en salones y
muestras en Argentina y el exterior.
Recibió premios y menciones en grabado, dibujo, pintura e
instalación.
Actuó como jurado en diversos salones de Rosario, Avellaneda,
Casilda, Mar del Plata, Santa Fe.
Integró el área de cultura del CMD Sudoeste 2006-2019.
jonesliliana11@gmail.com
150.000
Presencia
· Año: 2010
· Soporte: bastidor en tela
· Técnica: acrílico
· Medidas: 100 x 100 cm
77. 76
Marcela Libonatti
Profesora Nacional en Artes Visuales y Licenciada en Bellas Artes
egresada de la UNR.
Expone de manera individual y colectiva desde 2007 pinturas,
objetos e instalaciones.
Sus temáticas y preocupaciones giran sobre la visualización de
problemáticas sociales, feministas y ambientales.
Docente en ejercicio a nivel terciario y durante más de dos
décadas como maestra de dibujo en nivel primario.
Participa en redes para la realización de proyectos colaborativos
de exposición en espacios no convencionales y desligados de los
circuitos de comercialización del arte, con la intención de acercar
la obra a públicos no habituados a consumir producciones
artísticas.
Co-coordinadora del colectivo“Mujeraje”que con ese objetivo
gestiona acciones artísticas desde 2018.
cualfenix@gmail.com
40.000
Gota a gota (o ¿cómo te contaron la teoría del derrame?)
· Año: 2017
· Soporte: bastidor con lienzo
· Técnica: acrílico/collage/ técnica mixta
· Medidas: 40 x 50 cm
79. 78
Carla Llobeta
Licenciada en Pintura (Universidad Nacional de Córdoba, 1988).
Desde 1992 reside en Rosario.
Participa en actividades culturales del país, así como desde
1986 expone individual y colectivamente su obra. Se destaca la
retrospectiva“Vade retro / desde los ’80 a 2012”(SMEP, Rosario)
donde resulta apreciado el recorrido de la imagen personal desde
el inicio de su pintura.
Dirigió talleres para niños, jóvenes y adultos, de Expresión Plástica
y Desarrollo de la Creatividad.
Actualmente conduce seminarios breves y temáticos, además de
especialización en Técnica, Composición, Color, y lleva adelante
otras charlas varias en su ciclo“Hablemos de arte”.
Se encuentran obras suyas en colecciones privadas y en
organismos privados y oficiales del país y el exterior.
arte@carlallobeta.com.ar
160.000
Visiones
· Año: 2023
· Soporte: lienzo en bastidor
· Técnica: mixta
· Medidas: 120 x 150 cm
81. 80
Guillermo López Dabat
Nació en 1962. Desde 1984 realiza muestras individuales,
participa en muestras colectivas y Salones, en algunos de los
cuales obtuvo premios. Obras de su autoría se encuentran en
colecciones públicas y privadas de Argentina.
Fue jurado del Salón Nacional de Arte cerámico organizado por el
grupo Carpe Diem, en cinco de sus ediciones.
Participó varias veces invitado por la Municipalidad de Rosario
en“La Obra de Arte es parte de la vida cotidiana”: exposición y
charlas en distintas escuelas.
Fue miembro ad-honorem de la Comisión Coordinadora de
Artistas Plásticos de Rosario, desde su creación en 1996 hasta
mediados de 1998 elegido por el voto directo de sus colegas.
La Comisión entre otras cosas realizó el 1°Encuentro de Artistas
Plásticos de Rosario que contó con 580 expositores; organizó el
Concurso de Obras en el Espacio Público y creó la Casa del Artista
Plástico de Rosario.
Publicó el libro“El Neso: los signos ocultos del cuadrado”. 1989
Publicó el libro Tao para argentinos. 2015
Es asociado fundador y preside el Espacio Cultural eL pasquíN de
Zavalla, desde 2019.
guidabat@hotmail.com
250.000
El perro guardián 2
· Año: 2014
· Soporte: madera
· Técnica: ensamblado de maderas talladas y pintadas
· Medidas: 75 x 56 x 204 cm
82. 81
Guillermo López Dabat
250.000
Siempre estuve, siempre estaré
· Año: 2005
· Soporte: madera
· Técnica: ensamblado de maderas talladas y pintadas
· Medidas: 52 x 52 x 196 cm
83. 82
Héctor Jorge Losada
Profesor en Ciencias de la Educación. Docente de Institutos de
Formación docente de la ciudad. Director del ISP N° 16 B Houssay,
(2009-2013) jubilado.
Formado en la técnica acuarela por profesores locales: C.
Barocelli. L Jones, L.Capdevilla, A. Palma, D Detti. Tutoriales con A.
Castagnet, A. Charlo, E. Correia, N. López.
Medalla Dorada en el XIV Concurso Pintemos Goya. Agosto 2016.
Primer puesto en el“II Encuentro de Pintura a Cielo Abierto”.
Roldán. Julio 2017. Dos veces seleccionado para exponer en
el Salón Primavera F. Puccinelli, de Santa Fe organizado por la
Asociación de Artistas Plásticos Santafesinos. 2019 y 2022. Primer
Premio Aficionados,“Primer Safari de Dib. y Pin. En la costa”.
Marzo 2019. Participante en las I, II, III y IV Muestra de Acuarelistas
de Rosario. Casa del Artista Plástico, 2017, 2018, 2019 y 2022.
Obra seleccionada en“Rosario se Muestra”, Secretaría de Cultura
Municipalidad Rosario, 2020. Tercer premio Primer Encuentro de
Pintores en Iberlucea. Marzo, 2021. Seleccionado con otros 28
argentinos en el Concurso On Line de Pintura Rápida organizado
por IWS Chile. Dic-2021 y enero-2022.
Gestor del Grupo de Acuarelistas de Rosario desde el año 2016.
Creación de blog de acuarelistas.
Creador y administrador del sitio en facebook Acuarelistas Rosario
(logo de Silvina Cagnelutti) para la promoción de la acuarela en la
ciudad.
hjorgelosada@hotmail.com
25.000
Plaza San Martín II
· Año: 2023
· Soporte: papel
· Técnica: acuarela
· Medidas: 28x 38 cm
85. 84
Alicia Lucía
Formación: Dibujo Publicitario, Artes Visuales, Diseño y
decoración de interiores, Técnicas Ornamentales.
Desde hace 7 años integra el grupo de arte Miguel Ángel, donde
se perfecciona en Dibujo y pintura realizando cursos intensivos
de color. Su estilo actual es el surrealismo incorporando
sustancias de carga.
Muestras: junto al grupo realiza exposiciones en la ciudad de
Rosario y en el interior del país, entre las que podemos destacar:
Centro Cultural Roberto Fontanarrosa, Club Español de Rosario,
Asociación Médica, Teatro Príncipe de Asturias Parque España,
Honorable Cámara de Diputados de la Nación.
Desde hace 3 años integra el grupo de artistas que conforma
Arte en Galerías desarrollando diferentes actividades culturales
interactivas, participando en las muestras de Arte y Joyas.
aliluc1967@gmail.com
70.000
Yo sin él
· Año: 2022
· Soporte: bastidor entelado
· Técnica: óleo con sustancia de carga
· Medidas: 100 x 80 cm
87. 86
Martha Magnani
Nació en Rosario. Egresada de la Escuela de Bellas Artes de la
Facultad de Humanidades y Artes (UNR). Diplomada en Gestión
de las Instituciones Educativas en la Facultad Latinoamericana
de Ciencias Sociales (FLACSO). Ejerció la docencia en la Escuela
Provincial de Artes Visuales de Rosario y fue Regente de esta
institución. Dicta clases en su Taller de Expresión Plástica y
Análisis de obra. Desde 1967 expone regularmente en forma
individual, participando en salones nacionales e internacionales,
obteniendo diversos premios y distinciones.
En el exterior, expone en la Muestra Objetos de Arte, en el
Año Internacional de la Paz, en las Naciones Unidas, Nueva
York, participa en la“Muestra Internacional de Miniaturas”, en
Toronto (Canadá) y“Rassegna Argentina”en Pisa (Italia). Expone
individualmente sus obras en el Centro Provincial de Artes
Plásticas y Diseño de La Habana (Cuba). Participa de la Exposición
Arte de Rosario en París (Francia), en la ExpoFirenze 2012,
Florencia (Italia) y en“Mateina Contemporary Art Event”Miami
(EEUU).
Poseen sus obras Museos, colecciones y organismos oficiales y
privados del país y del extranjero.
En el exterior, Misión Diplomática de la Argentina ante las
Naciones Unidas, NuevaYork. Museo Latinoamericano de
Cracovia (Polonia). Centro Provincial de Artes Plásticas y Diseño
de La Habana (Cuba).
martha_magnani@hotmail.com
160.000
Extrañas Presencias I
· Año: 2014
· Soporte: lienzo
· Técnica: mixta
· Medidas: 80 x 80 cm
89. 88
Marina Irene Martín
Nace en Rosario. Se gradúa como Licenciada y Profesora en Bellas
Artes egresando de la Escuela de Bellas Artes de la Facultad de
Humanidades y Artes (UNR).
Desde 1998 hasta la actualidad se desempeña como docente
de Plástica en escuelas primarias públicas. Como artista plástica,
desde 1991 participa en salones y exposiciones individuales y
colectivas, tanto en instituciones públicas como privadas.
Recibe una Mención en la disciplina Dibujo del XXVII Salón anual
de artistas plásticos Rosario (Museo Municipal de Bellas Artes
Juan B. Castagnino). Ilustra los libros“De amor y de aguas”-
Cancionero infantil para EGB 1 y 2, Editorial La Manija, declarado
de Interés Educativo Regional,“Mar de fueguitos”y“Puentes, lazos
y poesías”, ambos de la Fundación Segunda Etapa, Editorial UNR.
Desde 2022 participa del Mercado de las Artes, organizado por la
Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Rosario.
Su obra ha sido seleccionada en los siguientes salones del Museo
Municipal de Bellas Artes“Juan. B. Castagnino”: 1°, 2° y 3° Salón
Nacional de Arte Joven, I, II y III Salón de otoño. En 2017, expone
en la Microferia de arte contemporáneo Rosario. Desde el 2016
participa en el Salón Pequeño Formato organizado por la UNR.
Algunas muestras grupales:“Fisuras en el viento”e“Islas bonitas”
en CCF;”En grupo”en CEC. Exposiciones actuales:“Detalles y
fragmentos”en AD4,“Las mariposas”en Asociación Empleados de
Comercio y“1° Muestra Colectiva 2023”y“VERTE”en Vanguardia.
marinamartinblanco@gmail.com
35.000
Proa de cuerpo (variaciones)
· Año: 2022
· Soporte: MDF sobre bastidor
· Técnica: mixta
· Medidas: 45 x 15 x 7 cm
91. 90
Alejandra Melano
Soy Licenciada en Bellas Artes, egresada de la UNR.
Desde 1998 participo en muestras individuales y grupales:
- Salones en Rosario: Salón de Otoño, Bienales de Arte Joven
Rosario
- Salones en Santa Fe: Primavera, de la A.A.P.S y la Municipalidad
de Santa Fe.
Socia de la Casa del Artista y de la A.A.P.S, desde 2022 y 2023
participo del Mercado de las Artes. Prepandemia realicé durante 8
años muestras individuales en el Espacio galería de Toda Santa Fe.
Participo de La Diseña con mi marca de arte & diseño, diseño
textil Tendenza Naturale, accesorios y complementos de yoga
y moda urbana en tela con mis dibujos y pinturas de la serie
Mantic: especies de aves y botánicos (óleo).
En 2023 estoy en la Tienda de Arte & Diseño del Molino (Santa
Fe). Post pandemia estoy fuera del circuito de galerías y participo
en ferias y locales de arte y diseño con mi marca y mi producción
plástica en el rubro de grafica (reproductibilidad de obra en
distintos formatos).
melanoalejandra@gmail.com
20.000
Apanasana (serie Asanas)
· Año: 2022
· Soporte: cartulina - enmarcado con vidrio
· Técnica: grafito sobre cartulina
· Medidas: 42 x 56 cm
92. 91
Alejandra Melano
60.000
Jardín Invisible (serie Botánicos)
· Año: 2022
· Soporte: papel cartulina, enmarcado con vidrio
· Técnica: mixta (pastel, grafito y lápices acuarelas)
· Medidas: 90 x 77 cm(con marco incluido)
93. 92
Alberto Mendizábal
Artista reciclador autodidacta.
Curioso por naturaleza, creo que los objetos pueden tener más de
una vida.
Siempre me preocupé por el reciclado y la correcta disposición
de los residuos y a partir de allí empecé a ver las posibilidades
artísticas que me ofrecían los materiales que podía recuperar de
mi propia casa, de mis amigos y, muchas veces, de la calle.
Empecé a experimentar con distintas técnicas y objetivos en
maderas, chapas y objetos recuperados.
Me considero un“pescador de historias”, ya que mis trabajos son
fundamentalmente peces ficcionados inspirados en sucesos,
películas, música y situaciones que reflejan la cultura que nos
rodea.
No tengo formación artística específica: soy Licenciado en
Administración. Nací y viví toda mi vida en Rosario y siempre muy
cerca del río Paraná; tal vez por eso me gusta tanto la temática de
los peces y la naturaleza.
4mendiza@gmail.com
30.000
Ladri di biciclette
· Año: 2022
· Soporte: tabla de madera
· Técnica: mixtas
· Medidas: 65 x 45 cm
95. 94
Raúl José Minozzi
Autodidacta, nació en la localidad de Rufino, provincia de Santa
Fe y se radicó en Rosario en 1970.
Desde su juventud se apasionó por la pintura utilizando en sus
producciones soportes de cuero, madera y telas.
A lo largo de su obra ha incursionado en la pintura con óleos,
acrílicos, tintas chinas y acuarelas. Además parte de sus trabajos
han sido realizados con pinturas en relieve a base de cemento y/o
arena.
Ha realizado múltiples exposiciones de sus cuadros y ha
participado como invitado en muestras de arte. En el año 2022 ha
participado con sus obras Inventa I.
Hasta el momento lleva confeccionadas más de 200 obras.
florencia_minozzi@hotmail.com
150.000
Homenaje a Gambartes I
· Año: 2022
· Soporte: tela
· Técnica: varias (tinta, acrílico, yeso)
· Medidas: 50 x 50 cm
97. 96
Jorge Molina
Nací en Rosario, estudié en la Escuela Provincial de Artes Visuales y
en la Facultad de Bellas Artes. Coordiné talleres de pintura, dibujo,
fileteado porteño y muralismo callejero en diversas instituciones
y centros culturales desde 1995 como, por ejemplo, el C. C. R.
Fontanarrosa, Plataforma Lavardén, Teatro San Martín (Buenos
Aires), La Usina de Barracas, Centro Cultural André Romand
(Aulnay sous bois, Francia) MJC de Albi (Francia) y otros.
Expuse en Rosario, Buenos Aires, Córdoba, La Habana, Dublín,
Ginebra, Gante (Bélgica) y Albi, Eragny-sur Oise y París (Francia).
Pinté murales en Argentina (Rosario, Buenos Aires) y Francia (Albi,
Eragny-sur Oise, Auvers-sur-Oise y París). En 2017, fue declarado de
“Interés municipal”al proyecto Lilou (serie de murales callejeros en
Rosario) por iniciativa de la concejala Celeste Lepratti.
En marzo 2018 se declara de“Interés municipal”al proyecto
“Murales a Diario”(serie de murales callejeros en Rosario) por
iniciativa de la concejala Norma López. En abril 2018, fui declarado
“Artista plástico distinguido”por el Concejo Municipal de Rosario
por iniciativa de la concejala Celeste Lepratti, acompañada por
Norma López y otrxs. En marzo de 2023 fui reconocido como
“Artista Destacado”por el Mercado de las Artes de Rosario por
iniciativa de Carlos Barocelli y otrxs colegas artistas. Fui co-creador
y actualmente soy docente de la Diplomatura de pre-grado de
Arte Mural Urbano de la Facultad de Humanidades y Artes de
Rosario.
pintorjorgemolina@gmail.com
225.000
Barrio Pez Amarillo
· Año: 2022
· Soporte: tela sintética
· Técnica: esmalte al agua sobre tela
· Medidas: 160 x 170 cm
98. 97
Jorge Molina
225.000
Barrio Pez Violeta
· Año: 2022
· Soporte: tela sintética
· Técnica: esmalte al agua sobre tela
· Medidas: 160 x 170 cm
99. 98
Telma Mercedes
Montechiarini
Nacida en Zavalla (Santa Fe), radicada en Rosario.
Mis primeras clases de pintura la tomé en 1989 en el taller del
profesor José Colombo; más tarde con el artista y arquitecto
Omar Tomasino, y luego en varios talleres de distintos artistas
rosarinos, entre ellos, Ana Petrini.
Durante años desarrollé trabajos con diferentes técnicas, como
óleo, acrílico y pastel. A partir de 1998 expuse en muestras
colectivas a nivel provincial y municipal, y desde el 2002 realicé
distintas muestras individuales.
En 1998 obtuve el premio en el Salón de Pintores de la Sociedad
Argentina de Artista Plásticos; en 1999 obtuve el primer premio
del Salón pintores Provinciales de la Sociedad Mutual de
Empleados de Públicos y varias menciones en distintos salones.
artetelmamm@hotmail.com
45.000
Rosa
· Año: 2020
· Soporte: madera
· Técnica: óleo
· Medidas: 40 x 50 cm
101. 100
Edson Moura Franco
Muestras Individuales: Galería de arte Campos del Jordao - Museo
4 de septiembre - Galería de arte Santa Fe - Espacio Cultural del
Banco de Brasil - Espacio Cultural Néon - Espacio de Exposiciones
Rosarte - Centro Cultural Santa Christina - Centro Cultural Gran
Hotel San Pedro - Centro Cultural Rotary - Espacio de cultura de la
Municipalidad del Itai - Fundación Libertad - Galería y Marquería
Rivoire - Espacio Cultural la Encontrada Sur
Muestras colectivas: Facultad de Ciencias y Letras Avare - Galería
de Arte W.L. - Teatro Vivencias - Fundación Josefina Prats - Galería
de Arte Santa Fe - Centro Cultural Bellas Artes - Centro Cultural
Fontanarrosa - Exposición en el Bv. Oroño - Feria Cultural Fiera
- Atelier Sahuira - Exposición Nuestro Planeta - Exposición
2.234 - Puerto del Arte - Espacio de exposiciones Los Jardines de
Hildegarda - U.N.R. - La Toma - Escuela Municipal de Artes Plásticas
Manuel Musto - Mercado de las Artes - CMD Sur“Rosa Ziperovich”
Salones: Salón amigos del arte Museo J.B. Castagnino (Rosario)
- XXIV Salón de Arte Moderno Museo J.B. Castagnino (Rosario) -
Salón de Arte Joven Museo J.B. Castagnino (Rosario) - Salón de
Pequeño Formato Galería de Arte Tokio (Buenos Aires) - Mapa
Cultural Paulista Años: 1999, 2000, 2001, 2003, 2004, 2005 (Itai, San
Pablo) - Salón de Otoño Saapro (Rosario) - Concurso del Château
Des Réaux (Chouzé-sur-Loire, Francia)
edsonmourafranco@gmail.com
120.000
¡La llave de la ciudad está en manos del Ratón!
· Año: 2012-2021
· Soporte: bastidor
· Técnica: óleo sobre lienzo
· Medidas: 125 x 85 cm
103. 102
Carlos Nieto
- 2011: “Felinos en su tela”Instituto Movilizador de Fondos
Cooperativos. / 2012: “Diosas paganas”Arte fantástico Librería
Homo Sapiens -“Qué ves cuando me ves”Instituto Movilizador
de Fondos Cooperativos. / 2014:“Fría y fatal”Centro Cultural de la
Cooperación - VII Bienal Latinoamericana de Mini trabajos en el
ECU (Espacio Cultural Universitario). / 2015“Del otro lado”Banco
de la Nación Argentina -“Del otro lado”Salón Puerto Argentino
del Consejo Municipal -“Retrospectiva”Salón Metropolitano
Rosario. / 2016: V Salón Pequeño Formato Universidad Nacional
de Rosario. Centro Cultural Roberto Fontanarrosa. / 2017:“Del
otro lado”Banco de la Nación Argentina - Mural Escuela de
Enseñanza Técnica Profesional N° 468 Ing. Luis B Laporte - Mural
Escuela Normal Superior N° 1 Dr. Nicolás Avellaneda. / 2018:
“Muelle viejo y biguá”2° Salón del ENAPRO (segunda mención)
/ 2020: galería virtual“Lazos artísticos. La síntesis”-“Humedales
sin humedad”muestra colectiva organizado por GECULT. / 2021:
muestra“Aves del litoral”Club de Velas. / 2022:“Lo que el fuego se
llevó”muestra colectiva en Biblioteca Argentina
Integra el grupo del Paseo de las Artes y participa de proyectos
organizados por Arte en Galerías.
carniet@hotmail.com.ar
60.000
...y un día el Paraná se secó
· Año: 2022
· Soporte: tela
· Técnica: esmalte sintético al agua
· Medidas: 70 x 100 cm
105. 104
María del Carmen Niss
Licenciada y Profesora de Bellas Artes.
Profesora adscripta a la cátedra de Teoría del Color de la E.B.A.
desde 1991 a 1993.
Profesora Adjunta de Teoría del Color en la E.B.A. desde 1993 a
2007.
Profesora Titular de Teoría del Color en la E.B.A. U.N.R. desde 2007.
Participa en exposiciones grupales desde 1992. La última
participación del 2022 fue en el salón de Pequeño Formato en el
ECU. Actualmente, se encuentra expuesta la obra“Alma Rota”en
la muestra colectiva Detalle y Fragmento en AD4.
Desde 2000 ha realizado diversas muestras individuales de
pintura. La última, en 2022, muestra de fotografías“Jardines
Urbanos”presentada en La Casa del Artista Plástico.
Actualmente dicta clases particulares de dibujo y pintura.
nissmaria@hotmail.com
15.000
Constelación
· Año: 2018
· Soporte: tela
· Técnica: óleo
· Medidas: 50 x 60 cm
106. 105
María del Carmen Niss
12.000
Analoegloridia (díptico)
· Año: 2021
· Soporte: tela
· Técnica: óleo
· Medidas: 30 x 60 cm
107. 106
Gabriel Nista
Estudios: Conservatorio IberoAmericano - Taller del pintor Blas
Ruiz - Taller libre en la SAP de Rosario con Martínez y Polichiso -
Modelo vivo con Cati Tarsitano. - Clínica de arte en Galería Cerrito,
Córdoba - Seminario de pintura de Nicolás Menza, Krass Galería.
Analiza sus obras con Macchiavelli, Ostiz y Moretti.
Algunas exposiciones colectivas e individuales desde 1990: XXVII
Salón de otoño Museo Castagnino / 7° Encuentro de artistas
plásticos de Rosario. C.C. Fontanarrosa/ II, III y VI Salones de
pequeño formato, CAP de Rosario / Feria de arte“57 Artistas”
Galería Stein / Muestra colectiva de Retratos Galería Stein /
XLIV Salón de Amigos del arte. Museo Castagnino / Premio
Federal 2004, Muestra regional centro / 6° y 7° Salón Nacional de
Avellaneda (Santa Fe) / 1° Encuentro Latinoamericano“Arte en
concierto”, Sede de Gobierno Santa Fe / Muestra“Arte y sonido”,
Museo Histórico Provincial Julio Marc.
Premiados en Salones: 2° premio en el 2° Salón de Pequeño
formato CAP / Casa de la cultura G. Baigorria (Santa Fe) / Concejo
Municipal de Rosario / Museo Municipal de Artes Visuales
Ruffinengo, Gálvez, (Santa Fe) / VIII Salón Diario La Capital /
Diseño contemporáneo de objetos. Museo Castagnino / Casa del
Acuerdo, San Nicolás (Buenos Aires). Mención de honor en el 18°
Salón Mutual de Empleados Públicos de Rosario.
Exposición junto a Castillo, Elizalde y Piccione en Casa de la
Educación Médica Rosario.
gagunis64@gmail.com
200.000
Esperando por un nuevo día
· Año: 2005-2011
· Soporte: tela sobre bastidor
· Técnica: chroma color/acrílico
· Medidas: 90 x 80 cm
108. 107
Gabriel Nista
220.000
Camino al despertar
· Año: 2006-2012
· Soporte: tela sobre bastidor
· Técnica: óleo / óleo alquídico
· Medidas: 100 x 100 cm
109. 108
Cristina Andrea Olguín
Artista plástica, pintora.
Nació en 1961 en Rosario y actualmente vive en Villa General
Belgrano (Córdoba).
Se formó en el taller del pintor Juan Grela.
Graduada en 1985 como Maestra de Artes Visuales en la Escuela
Provincial de Artes Visuales de Rosario (Santa Fe).
Graduada en 1997 de Licenciada en Bellas Artes (Universidad
Nacional de Rosario).
Desde el año1986 participa con sus obras en exposiciones
grupales e individuales, nacionales e internacionales.
Co creadora del grupo Rozarte.
Trabaja principalmente como pintora, creando instalaciones.
crisolguin11@gmail.com
75.000
Ausencias
· Año: 2022
· Soporte: tela sobre bastidor
· Técnica: acrílico
· Medidas: 100 x 100 cm
111. 110
María (Mechi) Perisset
Soy Mechi Perisset, de Rosario (Santa Fe).
Comencé a pintar y a expresar con las manos casi de manera
inconsciente y como casi todas las cosas buenas de mi vida esto
llegó por caminos que no eran los buscados.Y así fue como
investigando y curioseando técnicas y posibilidades desemboqué
en el abstracto.
Aprendí con Eugenia Melin quien me enseñó a pintar con mi
energía interior.Ahora estoy estudiando con Helena Distéfano y
a dentrándome en el maravilloso mundo del Esencialismo en el
Taller de Heriberto Zorrilla y Helena Distéfano.
Desde el año 2020 he participado en diferente muestras y
muestras virtuales en diversos lugares de CABA: Galería del
Abasto de Graciela Díaz - Muestras organizadas por la curadora
Norma Alba, en distintos hoteles - Exposición virtual 2021 de
Galería Braque - En 2022 en la muestra anual de Galería Braqué
en el Palacio Barolo y en la Muestra Anual de Esencialismo en la
Facultad de Derecho UBA.
Participé de las muestras en los recorridos Gallery organizados
por el Gobierno de la ciudad en CABA.
De manera periódica expongo en el espacio“Los Vikings”, de
Gustavo Linares, desde el año 2020.
Participé de la primera convocatoria del Mercado de las Artes
para 2023.
mechiperisset@hotmail.com
25.000
Camino
· Año: 2022
· Soporte: bastidor entelado
· Técnica: óleo
· Medidas: 80 x 70 cm
113. 112
Ana Petrini
Resido en Rosario. Desde 1998 expongo mis pinturas en distintas
instituciones locales y nacionales (Secretaría de Cultura, Casa del
artista Plástico, San Cristóbal, Fundación Libertad, etc.)
Recibí distinciones en concursos entre ellos:
1° premio Salón Primavera - Salón Smata Buenos Aires - Galeria
Braque (Buenos Aires)- Galería Sol Victoria
2* premio Congreso de la Lengua - Salón Avon
Doy clases particulares en mi taller.
Pinto paisajes urbanos, especialmente de la ciudad de Rosario.
petrinioleos@hotmail.com
270.000
Disfrutando Rosario
· Año: 2023
· Soporte: tela sobre bastidor
· Técnica: óleo
· Medidas: 100 x 120 cm
115. 114
Eduardo Piccione
Es pintor y escultor. Su última muestra individual“Aguas negras”
en el ECA Sur Enrique Sobisch, de la ciudad de San Rafael
(Mendoza).
A principios de 2019 participa con objetos en la muestra“Un
lugar, dos miradas: figuraciones críticas del Litoral“ en On Gallery.
A fines de 2018“Aquellos Bárbaros”en el Museo Municipal Juan B.
Castagnino de Rosario. En agosto de 2018 traslada sus objetos al
Museo José Mulazzi de la ciudad de Tres Arroyos en la provincia
de Buenos Aires y presenta“Artificios II”. Forma parte de“100 años
de Arte Argentino”en el Museo Juan B. Castagnino.
Entre las distinciones recibidas se destacan:
Segundo premio Salón Nacional Federada Salud, Rosario, 2019.
Primer premio del Salón Nacional Ambrosio Gatti en 2018.
Segundo premio del salón Nacional Federada Salud. En 2017
obtiene el primer premio“Talla en piedra”Secretaría de Cultura
de Fray Luis Beltrán. En 2015 obtiene el primer premio pintura
Salón de Arte Moderno de Amigos del Arte en Rosario. En 2012 es
ganador del premio adquisición del Fondo Nacional de las Artes
en el Salón Nacional Rosario. Ese mismo año obtiene el primer
premio en el Salón de Artistas Premiados en el Museo Municipal J.
B. Castagnino. Además, es distinguido con el segundo premio por
“Juegos de verano”, homenaje a J. L. Cabezas en el salón Nacional
de Santa Fe en el Museo Rosa Galisteo de Rodríguez.
eduardopiccione2750@gmail.com
350.000
De profundis
· Año: 2022
· Soporte: lienzo sobre bastidor
· Técnica: óleo
· Medidas: 130 x 100 cm
117. 116
Analía Beatriz Primucci
Inmersa en el arte como forma de expresión, medio de
comunicación, búsqueda de la trascendencia. Bien del alma
y sanación. Intuitivamente, conectada con mis sentimientos,
dándole intencionalidad para poder reflejar magia y transmitir luz.
Nací en Rosario el 10 de febrero de 1973. De muy pequeña me
gusta el arte, tal es así que dibujaba los libros contables de un
negocio que tenían mis padres. A los 10 años participé en la
ciudad de Pérez del Encuentro de Expresión Gráfica Pictórica,
auspiciada por la Secretaría de Cultura de la provincia de Santa Fe,
obteniendo una“Mención de Estímulo”para integrar la muestra
itinerante en el orden circuital. Siendo para mí el premio más
importante de mi vida, el cual me impulsó a concretar más sueños.
Formación:
Profesora en Artes Visuales. Escuela Provincial de Artes Visuales
Gral. Manuel Belgrano de Rosario.
Seminario de Dibujo con la profesora Maggi Lezana por dos años
consecutivos.
Curso de Alta Cerámica con la profesora Delfina D’Alessandro
Taller de arte con Gisela Agut
Clases de pintura con el artista plástico Manuel Martínez.
Taller de Diseño Artesanal y Vitrofusión Distrito Sudoeste Rosario.
analiaprimucci@hotmail.com
60.000
Traspasar
· Año: 2019
· Soporte: lienzo sobre bastidor
· Técnica: acrílico
· Medidas: 70 x 80 cm
119. 118
Lucrecia Quiroga
Cursó sus estudios en la Escuela Superior de Bellas Artes, UNR. En
1978 comienza su actividad artística participando en numerosos
salones nacionales, provinciales y privados. De su extensa
trayectoria merecen destacarse:
Muestras individuales: 2019:“Mis senderos, tu mirada”, Sala R.
Suarez, sede UNR, Rosario. / 2018:“De tiempos y destiempos”, Hotel
Pullman City Center, Rosario. / 2017:“Elogio de la Abstracción“,
EC Bolsa de Comercio de Rosario / 2016:“Intervalos”, Concejo
Municipal de Rosario. / 2006:“Bajada España”, Rosario. / Centro
Municipal“Plaza Fabini”. Montevideo, Uruguay. Invitada por la
Intendencia de Montevideo. Declarada de interés municipal.
Muestras colectivas: 201 4:“Bon Voyage”, Manzana de las Luces,
CABA. / 2013:“Tríada”, Soc. Mut. Empleados Públicos, Rosario. /
2013“Ensamble en Azul”, CMD A. Berni, Rosario. / 2012 XI Bienal
Internacional Arte Miniatura. Temiscamingue, Canadá. / 2006/07/08
: XIV, XV y XVI Encuentros Internacionales Miniexpresión, Panamá. /
2005: I Encuentro Miniexpresión, Rep. Dominicana.
Distinciones: 2014: 1° Premio Pintura no figurativa Salón Ber-Arte,
provincia de Santa Fe / 2014: 3° Premio IV Salón Provincial A. Gatti,
Rosario. / Mención del jurado XIV Salón Pequeño Formato, CAP,
Rosario / 2013: 3° Premio Pintura No Figurativa, salón Ber-Arte,
provincia de Santa Fe. / 2012: 1°Premio II Salón Provincial A. Gatti,
Rosario.
luquiroga@msn.com
60.000
Colapso
· Año: 2019
· Soporte: bastidor
· Técnica: óleo sobre lienzo
· Medidas: 100 x 100 cm
121. 120
Valeria Ana Renard
Artista visual argentina de la ciudad de Rosario, Santa Fe.
Sus producciones se caracterizan por trabajar la abstracción
de las figuras. Su soporte es en su mayoría bidimensional y sus
producciones demuestran la búsqueda del equilibrio entre línea
y color.
Egresada de la Escuela Provincial de Artes Visuales en 1985.
En lo académico se formó con los artistas Mele Bruniard, Eduardo
Serón, Mirta Rossi, Julián Usandizaga y Nelly Giménez Vallaga
Participó de talleres de los artistas Osvaldo Traficante y Soledad
González del Cerro.
Realizó clínicas de obra con el artista de Expresionismo abstracto
Marco Otero en Buenos Aires, con el artista Aurelio García en
Local 15 del Pasaje Pan en Rosario, junto a la artista Marité Crespo
en Córdoba, con Dolores Mendieta convivencia sobre teoría del
color en San Javier (Córdoba).
Participó de la propuesta“Posibilidad de una isla”de Gabriela
Gabelich y Beatriz Vignoli en Rosario.
valeriarenard62@gmail.com
120.000
Creciendo
· Año: 2022
· Soporte: bastidor y tela
· Técnica: acrílico
· Medidas: 100 x 90 cm
123. 122
Laura Rippa
Rosario 1959. Artista plástica, Curadora independiente y Docente
Titular de Grabado I, en la EBA, FHYA-UNR.
Recibió numerosas distinciones: 1994-95 Beca Antorchas / 1994
3° Premio Adquisición, Escultura,“Salón M.Belgrano”, Propiedad
Museo Sívori, Bs. As. / 1996 Beca de Intercambio Centro de Arte
Contemporáneo Piramidón, Barcelona (España) / 2° Premio Pintura,
“Banco Mayorista del Plata”MNBA, (Buenos Aires) 1995 / 1° Premio
Adquisición Pintura, Tercer Salón de Pintura A. Gatti, Rosario, 2013.
Exposiciones principales:
Taller de Barracas, Galería de Arte Ruth Benzacar, Buenos. Aires,
1995. / Al rojo vivo, Pinturas, Objetos e Instalaciones, Casa de
América, Palacio Linares, Madrid, España, 1996 / II Salón de
la Crítica, Palais de Glace (Buenos Aires), 1997 / Calma Chicha,
Grupo Patrimoño, Centro de Arte Contemporáneo Wifredo Lam,
La Habana, Cuba, 2001. / “Fulguraciones”, Biblioteca Argentina,
Rosario.2013. / “Materia viva”Diálogos desde el papel. Rippa, Fayole,
Díaz, Museo de Arte Decorativo Firma y Odilo Estévez, Rosario, 2015.
/ “El invierno más Largo”; Rippa; Florio; Blaconá, Rodríguez, ECU,
Rosario, 2017 / “La oscuridad y las luces”. Intervención artística en la
fachada de la facultad de Ciencias Médicas, Rosario, 2019 / “Mujeres
en el Murray”, Museo J. Murray, Funes, 2022.
Instagram: laurarippaartista
Libro: Rippa/Florio/ Blaconá-Rodríguez. Tramas y experiencias compartidas.
www.atipicaeditora.com.ar
laura_rippa@hotmail.com
120.000
Laberinto de sangre
· Año: 2022
· Soporte: tela en bastidor
· Técnica: acrílico-pintura
· Medidas: 50 x 70 cm
124. 123
Laura Rippa
80.000
El puente
· Año: 2022
· Soporte: tela en bastidor
· Técnica: transferencia y acrílico, pintura
· Medidas: 50 cm diámetro
125. 124
Jaime Rippa
Rosario, 1929. Se graduó como Profesor Superior de Dibujo y
Pintura en la UNL en 1963.
Fue docente en la Escuela Provincial de Artes Visuales, en la
Universidad Popular“C.C. Vigil”y en la Escuela de Bellas Artes de
la UNR. Dirigió el Taller de Arte Contemporáneo.
Fue asesor del Fondo de Asistencia Educativa y coordinador de
proyectos de murales.
Como creador es pintor, escultor, muralista y escenógrafo.
Realizó murales en el país y en el extranjero. Expone desde 1959.
Participó en la Primera Bienal de Arte de Vanguardia que culminó
con“ Tucumán Arde”. Obtuvo numerosos premios.
En 2010 fue declarado Artista Distinguido por el Concejo
Municipal de Rosario.
Participa en charlas, disertaciones y congresos nacionales y
extranjeros.
rippajaime@hotmail.com
80.000
Oscilación
· Año: 2023
· Soporte: pet
· Técnica: esmalte sintético
· Medidas: 60 x 84 cm
127. 126
Frank Rosseeuw
Pintor y poeta francés desde 40 años. Trabajó siempre con óleo
sobre lienzo, pinto cuadros surrealistas de grandes tamaños.
Temas de predilección: ecología, humanidad, madre tierra etc.
Sitio web: http://frosseeuw.wixsite.com/website
frosseeuw@hotmail.fr
800.000
Reflexión de la humanidad
· Año: 2021
· Soporte: bastidor
· Técnica: óleo
· Medidas: 116 x 89 cm
129. 128
José Claudio Ruiz
Nació en Tres Arroyos (Buenos Aires) el 22 de abril de 1967. Pocos
años después se trasladó a Rosario, donde cursó sus estudios
artísticos. Se recibió de Maestro y Profesor de Artes Visuales en la
Escuela Provincial de Artes Visuales“General Manuel Belgrano”de
Rosario, institución en la que se desempeñó como Docente, jefe
del Departamento de Práctica, Regente y Director (2010 al 2023).
Realizó su Postítulo de Formación Universitaria en Artes Plásticas
en la Facultad de Humanidades y Artes de la UNR.
Participó en numerosas exposiciones individuales y colectivas en
diferentes lugares del país, en Francia, México y Marruecos.
En el año 2000 creó la galería virtual Proart, donde sus obras y
las de un importante grupo de artistas locales son difundidas en
Internet.
Coordinó muestras grupales en distintas provincias de nuestro
país. Se desempeñó como Jurado en diferentes salones y
concursos. Colaboró como asesor en la creación de espacios
de arte de esta localidad. Obtuvo importantes distinciones en
salones oficiales y privados. Sus obras integran colecciones
públicas y privadas en diferentes países.
produccionesproart@hotmail.com
250.000
Infinita
· Año: 2018
· Soporte: acero inoxidable
· Técnica: construcción
· Medidas: 60 x 60 x 25 cm
131. 130
Silvia Santecchia
Nacida en Bahía Blanca en 1968, mi camino en el arte comenzó
a los 7 años. En el año 2017 me mudo a Rosario y, siempre en la
búsqueda de técnicas nuevas, comencé a transitar por el arte
musivo.
Luego, la creación del emprendimiento Sil Art atelier exclusif y
posteriormente Silvia Santecchia Mosaic Art, me permitió realizar
obras, no solo a pedido sino también participar en exposiciones y
concursos virtuales y presenciales, nacionales e internacionales.
Participaciones en Universo de las Artes (Argentina y Brasil), Arte
en Galerías, Mercado de las Artes, Noche de las Peatonales, Fiesta
de la Vendimia, Luxemburgo Art Prize.
Integrante del Salón de la Fama – Guatemala. Integrante del
Grupo de Arte Feeling Mosaic Art.
Formación:
1985: Profesorado de Dibujo y Pintura al Óleo / 1988: Profesorado
de Actividades prácticas. / 2020: Taller Intensivo Online de
Rostros en Mosaico con Lu Rizzi. / 2020: Taller Intensivo Online
de Retratos en Mosaico con Adriana Mufarrege. / 2020: Taller
Intensivo Online de Retratos en Mosaico (nivel 1 y nivel 2) con Ini
Viera. / 2020: Taller de Mosaico Del Análisis a la Obra dictado por
Guillermina Gómez. / 2020: Taller de Historia de Mosaico dictado
por Ricardo Stefani.
snsantecchia_50@hotmail.com.ar
240.000
A corazón abierto
· Año: 2022
· Soporte: MDF
· Técnica: mosaico artístico
· Medidas: 40 x 60 cm
133. 132
Francisco Daniel Santero
Daniel Santero es un artista autodidacta“steampunk”, con más de
30 años dedicándose al mercado del arte.
Trabaja metales reciclados. Tiene algo de extraño, algo de
fascinante, un espíritu innovador y el ingenio de quien se basa en
el reciclaje, para crear un tipo de arte que no deja indiferente a
nadie.
marilinasantero@gmail.com
80.000
Violonchelo steampunk
· Año: 2023
· Soporte: escultura
· Técnica: metales reciclados
· Medidas: 140 cm
135. 134
Fredy Federico Schwab
Nació en agosto de 1970. Es Artista Visual radicado actualmente
en la ciudad de Funes (Santa Fe).
En su afán evolutivo y creativo a lo largo de sus años ha ido
incrementando y ampliando su mirada con cursos de pintura,
composición, color y diferentes técnicas visuales con destacados
maestros (Pedro Giacaglia, Emilio Ghilioni, María Elvira Pantarotto,
Manuel Martínez, entre otros), lo que lo llevó a emprender su
camino artístico con verdadera pasión.
Soñador, optimista, diferente y bastante maniático. Se define a
sí mismo como alejado de los prejuicios, cualidad que se refleja
en su obra, que transita con comodidad por encima de las
fronteras entre la abstracción, tanto informal como geométrica, la
figuración, el collage y otras expresiones visuales.
Sus obras son contemporáneas, donde la temática principal surge
de la reflexión profunda de su visión del mundo, sus sueños y
anhelos terrenales.
Sus trabajos han sido exhibidos en diferentes galerías de arte y
espacios culturales tanto públicos como privados, participando
en exposiciones individuales y colectivas en Argentina y en el
exterior.
fredyfedericos@gmail.com
70.000
Valparaíso
· Año: 2017
· Soporte: lienzo
· Técnica: mixta
· Medidas: 60 x 90 cm
137. 136
Carlos Sentis
Egresado de la escuela Provincial de Artes Visuales N° 3031
“Manuel Belgrano”de Rosario, con los títulos de Maestro de
Artes Visuales y Profesor de Artes Visuales. Cursó un postítulo y
licenciatura en artes Visuales en la Escuela de Bellas Artes de la
Universidad Nacional de Rosario.
Talleres y muestras:
1988: Pintura en tránsito. Taller Emilio Torti. / Museo Juan B.
Castagnino. Salón de Arte Moderno.
1989: Centro Cultural Bernardino Rivadavia.
1990: Alianza Francesa.
1991: Salón Nacional de Arte Joven Rosario
1997: XXIX Salón de Otoño Artistas Rosarinos
2005: Museo Juan B. Castagnino. Salón, sección blanco y negro.
2007: Con el grupo Los Prostibularios, muestra“Territorios”en el
Camp, Centro de Arte Contemporáneo.
2009: Con el grupo Los Prostibularios, muestra Homenaje al Che,
en el Camp, Centro de Arte Contemporáneo. / Primer Muestra
Homenaje a Fernando Cochet, Museo Gustavo Cochet, Funes. /
Centro Cultural Roberto Fontanarrosa. Exposición Plástica Nos
salió redondo.
sentiscarlos70@gmail.com
119.000
Saturnal interna de las dermis
· Año: 2022
· Soporte: lienzo tensado sobre bastidor
· Técnica: acrílicos, tintas, pasteles sobre tela
· Medidas: 102 x 132 cm
138. 137
Carlos Sentis
119.000
A las orillas de la Dermis
· Año: 2022
· Soporte: lienzo tensado sobre bastidor
· Técnica: acrílicos, tintas y pasteles sobre tela
· Medidas: 102 x132 cm
139. 138
Jorge Signorelli
Formación en varios talleres y en los talleres de la Facultad de
Bellas Artes de la UNR. Egresado de la Academia de Artes Visuales
como profesor de dibujo y pintura.
Dedicado a la carrera en forma independiente, a la enseñanza y a
eventos culturales, realizó 23 muestras individuales y participó en
109 muestras colectivas, obteniendo varias distinciones.
jorgesignorelli@hotmail.com
70.000
El sol en el parque
· Año: 2011
· Soporte: fibrofácil
· Técnica: óleo
· Medidas: 50 x 60 cm
141. 140
Laura Soboleosky
Nació, vive y trabaja en Rosario, Argentina.
Es arquitecta de la Facultad de Arquitectura, Planeamiento y
Diseño FAPyD/ Universidad Nacional de Rosario UNR, donde
ejerció la docencia universitaria durante más de 30 años.
Es Magíster en Educación Universitaria de la Facultad de
Humanidades y Artes FHyA/ Universidad Nacional de Rosario
UNR.
Como artista visual, su actual territorio es el de las prácticas
contemporáneas en el arte de las fibras textiles.
Realiza seguimiento de obra en Buenos Aires con Leo Chiachio y
Daniel Giannone.
Participa constantemente de muestras colectivas e individuales,
porque siente que su obra termina con la mirada del otro.
laurasoboleosky@gmail.com
120.000
Camalotes
· Año: 2018
· Soporte: toalla de mano antigua de hilo
· Técnica: bordado
· Medidas: 50 x 140 cm
143. 142
Verónica Mabel Stortoni
Soy artista autodidacta. Desde hace varios años me dedico a
realizar obras abstractas con texturas y diversos estilos. Me gusta
experimentar nuevos materiales y jugar con los colores.
verost08@hotmail.com
39.800
Serendipias
· Año: 2023
· Soporte: bastidor entelado
· Técnica: mixta con texturas
· Medidas: 166 x 60 cm
145. 144
Mabel Lucía Temporelli
Nació en Rosario, donde vive y trabaja.
Desarrolló actividades en diferentes lenguajes expresivos
realizando actuación, objetos escenográficos y muñecos para
diferentes puestas teatrales.
Realizó arte textil investigando técnicas tradicionales y
contemporáneas.
Cursó Bellas Artes en UNR sin completar la licenciatura. Tomó
clínicas de obra con Graciela Sacco, Horacio Zabala y Juan Carlos
Romero. Realizó experiencias en artes urbanas.
Actualmente concurre al Instituto Van Asperen. Expone desde los
90’en salones y muestras individuales de diferentes ciudades del
país.
luciamabi@gmail.com
45.000
Bar carroll
· Año: 2022
· Soporte: papel fotográfico
· Técnica: fotografía toma directa
· Medidas: 60 x 42 cm
147. 146
Analía Tentorio
Artista plástica, profesora de dibujo y pintura, nacida en la ciudad
de Rosario.
Mi obra se centra en el río Paraná, los barcos que lo navegan y la
costa de la ciudad de Rosario.
analiatentorio@yahoo.com.ar
75.000
Río abajo
· Año: 2022
· Soporte: bastidor entelado
· Técnica: acrílico
· Medidas: 100 x 70 cm
149. 148
Carlos Vera Marechal
Licenciado en Comunicación audiovisual. Artista visual.
Muestras 2022 en: C.C. Fontanarrosa; Secretaría de Cultura y
Educación de Rosario; ECU UNR; La tertulia; Casa tomada; Colegio
de Farmacéuticos Rosario; CMD Centro; Secretaría de Cultura de
Bombal; AD4.
carlosveramarechal@gmail.com
60.000
Estados e impulsos
· Año: 2022
· Soporte: acrílico sobre lienzo
· Técnica: abstracto con espátula
· Medidas: 100 x100 x 5 cm
150. 149
Carlos Vera Marechal
45.000
Ola interior
· Año: 2021
· Soporte: acrílico sobre lienzo
· Técnica: abstracto con espátula
· Medidas: 60 x 90 x 5 cm
151. 150
Francisco Enrique Vignolo
Nació en Entre Ríos, vive y trabaja entre Rosario y Córdoba.
Estudió en la escuela Juan Mantovani de Santa Fe, luego en bellas
artes en la UNR y se especializó en pintura.
Desde 1985 expone en muestras individuales y grupales, dentro y
fuera del país.
Miembro fundador del grupo Rozarte (1989-1997). En 1989 ganó
el segundo premio en pintura del Museo Municipal de Bellas
Artes“Juan B. Castagnino”de Rosario.
Realizó clínicas de obra con Rubén Naranjo, Guillermo Roux, Jorge
Nadur, Pablo Renzi y Luis Wells.
fvignolo5@gmail.com
50.000
Filomena
· Año: 2022
· Soporte: tela intervenida (repasador)
· Técnica: mixta
· Medidas: 39 x 32 cm