2. Leyden 15 julio 1606
Ámsterdam 4 octubre 1669
Autorretrato 1634
Carmen Águila, https://hortushesperidum.com
3. Carmen Águila, https://hortushesperidum.com
1629 1640 1658 1669
Rembrandt no fue un genio admirado como Miguel Ángel (...); no fue un corresponsal diplomático como
Rubens, quien intercambiaba ideas con los principales eruditos de su tiempo. Y, sin embargo, nos parece
como si le conociéramos acaso más íntimamente que a ninguno de esos grandes maestros, porque nos dejó
un asombroso registro de su vida, una serie de autorretratos que van desde cuando era un maestro al que el
éxito sonreía, elegante casi, hasta su solitaria vejez, cuando su rostro reflejó la tragedia de la bancarrota y la
inquebrantable voluntad de un hombre verdaderamente grande. Estos retratos componen una autobiografía
única.”
Ernst. H. Gombrich. Historia del Arte
4. Rembrandt nació en 1606, hijo de un
acomodado molinero de la ciudad
universitaria de Leyden. Se matriculó en
la universidad, pero pronto abandonó sus
estudios para hacerse pintor. El origen de
su vocación como pintor es desconocido.
Algunas de sus primeras obras fueron muy
apreciadas por sus contemporáneos, y a
la edad de veinticinco años Rembrandt
dejó Leyden y se trasladó a la opulenta
ciudad de Ámsterdam, probablemente en
aquel momento la ciudad más rica de
Europa.
Carmen Águila, https://hortushesperidum.com
El molino c.1650, National Gallery of Art, Washington
5. En Ámsterdam hizo rápida carrera como
pintor de retratos y se casó con una
muchacha rica, Saskia, a quien pintaría
numerosos retratos; compró una casa,
se hizo coleccionista de obras de arte y
trabajó incesantemente.
Cuando en 1642 murió Saskia, ésta le dejó
una fortuna considerable, pero en el
testamento estaba estipulado que si se
volvía casar perdería la herencia.
Carmen Águila, https://hortushesperidum.com
Saskia van Uylenburgh c. 1635
6. Pero la popularidad de Rembrandt entre el público
decreció, empezó a crearse deudas y, catorce años
después, sus acreedores vendieron su casa y
subastaron su colección.
Sólo la ayuda de su leal amante, Hendrickje Stofells, y
de su hijo Titus le salvaron de la ruina total.
Llegaron a un acuerdo por el cual él era
oficialmente un empleado de la compañía de
tratantes de arte que ellos constituían y, como tal,
realizó sus últimas grandes obras.
Pero esos fieles compañeros murieron antes que él y,
cuando su vida se extinguió en 1669, no dejó más
bienes que algunos vestidos y sus utensilios de
pintor.
Carmen Águila, https://hortushesperidum.com
Hendrickje Stofells 1656-57
7. Rembrandt trató todos los géneros de pintura de su tiempo en
Holanda, incluyendo el paisaje y el bodegón, pero trabajó
especialmente en:
Los retratos de
grupo (doelen): el
retrato individual y
su relación con el
grupo. La narración
de un proceso
El autorretrato: una
vía para la
introspección
individual del artista.
Reflexión sobre el
paso del tiempo y la
propia vida.
representación de los
“estremecimientos del
alma”
Los retratos
individuales: la
sinceridad y el
conocimiento de
la condición
humana
La pintura de
tema bíblico: una
nueva
interpretación del
tema religioso
Carmen Águila, https://hortushesperidum.com
8. El género religioso:
el tema bíblico
El retrato individualEl retrato de grupo El autorretrato
Carmen Águila, https://hortushesperidum.com
10. Según Karel van
Mander, hay dos maneras
de pintar: salvaje o
bien. Rembrandt logró
combinar ambas técnicas
Rembrandt pintó
principalmente al óleo. Fue
un extraordinario grabador,
en la técnica del aguafuerte y
un gran dibujante
Composiciones complejas
Luz dorada que es parte de la composición y agente de
expresión de las emociones
Pincelada suelta y pastosa de apariencia inacabada
Paleta reducida: ocres, amarillos, blancos, rojos, negros
Escenas dialogadas
Representación del momento culminante, deteniendo el
tiempo
Carmen Águila, https://hortushesperidum.com
12. La pintura de tema religioso prácticamente
desaparece en Holanda. Rembrandt es uno de los
pocos pintores que la cultiva. Da una nueva
interpretación a los temas bíblicos, ya sean del
Antiguo o del Nuevo Testamento.
15. El tema de la obra es un
episodio el Libro de Daniel. El
rey Baltasar de Babilonia celebra
un banquete en el usando la
vajilla saqueada del templo de
Jerusalén por Nabucodonosor.
En medio del festín surge una
misteriosa mano que escribe un
enigmático mensaje en la
pared: mene, tekel, ufarsin ("una
mina, un siclo y dos medias
minas").
Nadie, salvo Daniel, pudo
interpretarlo ("mene, ha contado
Dios tu reino y le ha puesto
fin; tekel, has sido pesado en la
balanza y hallado falto de
peso; ufarsin, ha sido roto tu
reino, y dado a los medos
y persas.
El reino babilónico será
conquistado por el Imperio
Persa.
Carmen Águila, https://hortushesperidum.com
17. A diferencia de otros pintores,
Rembrandt trata el tema de la
seducción, y requerimiento de
Betsabé por el rey David, de
una manera intimista.
La modelo fue Hendrickje
Stofells
Carmen Águila,
https://hortushesperidum.com
20. Estas obras de pintura religiosa son de
pequeño tamaño, pues estarían en las
casas particulares, dado que las iglesias
calvinistas no tienen ninguna imagen.
Rembrandt comete aquí un error
iconográfico al hacer que a Cristo lo
lleven los ángeles, como ocurre en la
Asunción de la Virgen María.
Carmen Águila, https://hortushesperidum.com
37. Imágenes:
Wikimedia Commons
Google Art Project
www.wga.hu
Bibliografía:
BRIHUEGA, Jaime, Rembrandt, El arte y sus creadores 22, 1993
Esta presentación es de uso exclusivo escolar y académico