Masaccio creó un nuevo sistema de representación basado en el estudio y aplicación de la perspectiva, la proporción y la recreación de los modelos antiguos. Sus frescos de la Capilla Brancacci se convirtieron durante un siglo en el modelo para las nuevas generaciones de pintores. A pesar de su corta vida, Masaccio consiguió desarrollar plenamente en la pintura el nuevo método renacentista de sus maestros Brunelleschi y Donatello.
2. San Giovanni in Altura, Arezzo, 21 de diciembre de 1401
Roma, otoño de 1428
3. En su corta vida consiguió desarrollar plenamente en la
pintura el nuevo método renacentista de sus maestros y
amigos Brunelleschi y Donatello
Sus frescos de la Capilla Brancacci se convirtieron
durante un siglo en el modelo para las nuevas
generaciones de pintores. Fue una de los pocos
pintores a los que citó Alberti en su De Pictura (1436)
Leonardo da Vinci consideró que Masaccio culminó el
camino iniciado por Giotto de acercarse con verdad a
la naturaleza
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4. Masaccio creó un nuevo sistema de representación basado en el estudio y
aplicación de la perspectiva, la proporción y la recreación de los modelos
antiguos
Su obra es una decidida ruptura con las convenciones del Gótico
Internacional vigentes en su época en Italia
Muchos de sus planteamientos no serían plenamente comprendidos y
desarrollados hasta casi un siglo más tarde
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5. De la obra de Masaccio no sabemos nada
hasta 1422 (21 años) en que el 7 de enero
figura como pintor autónomo en Florencia.
6. Pinta el Tríptico de San Juvenal (San Giovenale) de Cascia,
fechado el 23 de abril de 1422.
Esta obra tiene un lenguaje muy diferente (fondo dorado,
iconografía, marco ojival) del que desarrollará en su obra
posterior, porque Masaccio tenía pocos modelos del nuevo
lenguaje en el que inspirarse.
Pero sí constituye un rechazo de las formas del gótico
internacional.
Modelo que sirve esta obra no es el contemporáneo del gótico
internacional sino la obra de Brunelleschi , Ghiberti y Donatello.
Temple sobre tabla.
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7. Tríptico de San Juvenal
Pinta el Tríptico de San Juvenal (San Giovenale) de Cascia, fechado el
23 de abril de 1422
Esta obra tiene un lenguaje muy diferente (fondo dorado, iconografía,
marco ojival) del que desarrollará en su obra posterior, porque Masaccio
tenía pocos modelos del nuevo lenguaje en el que inspirarse
Pero sí constituye un rechazo de las formas del gótico internacional
Modelo que sirve esta obra no es el contemporáneo del gótico
internacional sino la obra de Brunelleschi , Ghiberti y Donatello
Temple sobre tabla
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9. Recuperación de elementos de la pintura de
Giotto.
Recuperación de modelos de la antigüedad
en la figura voluminosa del niño, al margen
de estilizaciones.
Inscripción en letras humanistas (la primera
vez que se usan en una pintura)
El punto de fuga es elevado, a la altura de la
cabeza de la Virgen, ordenándose en ese
sentido toda la arquitectura del trono y el
enlosado.
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11. Pintada en colaboración con Masolino
da Panicale (autor de Santa Ana y los
ángeles)
Temple sobre tabla
Galleria degli Uffizi (Florencia)
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12. Masaccio se hace cada vez
más clásico y monumental y
más riguroso en los nuevos
planteamientos científicos
de representación.
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13. Retablo, o políptico, de Pisa
Iniciado el 19 de febrero de 1426
El retablo, del que se conservan once tablas, se encuentra
despiezado y su tablas están en diferentes museos
En esta obra utiliza la perspectiva correctamente
Temple sobre tabla
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14. Virgen con el Niño y ángeles
National Gallery, Londres
La Virgen del compartimento central del
políptico se sienta en lo alto en un trono
muy complejo de motivos clásicos. Los
gestos de la Virgen inclinada y del Niño
chupando las uvas (alusión a la
eucaristía) son más naturales.
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15. La Crucifixión, de fondo
dorado, tiene una nota
cromática en el vestido
de María Magdalena.
La composición tiene un
punto de vista de abajo
arriba, con un contraste
de clarosocuro.
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Galería Nacional de Capodimonte, Nápoles
16. Predela: Adoración de los Magos
El pintor ha introducido naturalista y secularizada, mediante el efecto
perspectivo del paisaje
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Staatliche Museen, Berlin
17. Masaccio
Gentile da Fabriano, 1427, gótico internacional
Florencia, Uffizi
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19. La madurez artística de Masaccio fue muy temprana, en su
juventud. Su prematura muerte a los 27 impidió tanto su
desarrollo como el camino que había emprendido con su
pintura
Trinidad de Santa María Novella
Capilla Brancacci
20. La Trinidad de Santa María Novella
1426-1428
Gracias al uso científico de la perspectiva, crea una poderosa
estructura arquitectónica con un espacio imaginario análogo al real
No es sólo una pintura (fresco) que recurre a la perspectiva, sino
también a la simplicidad y la magnitud de las figuras, que parecen
estatuas
Es una visión estoica de dimensiones humanas, una obra
culminante, pero Masaccio llegó a ella con un desarrollo rapidísimo
por varias experiencias, cada una de ellas innovadora
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23. La composición desarrolla un experimento perspectivo
que constituye un trompe l’oeil, y hace que el muro
parezca perforado.
En la parte inferior se simula un altar, debajo del cual
aparece un esqueleto (el esqueleto de Adán), y sobre un
pedestal se hallan los donantes, al mismo tamaño que los
personajes sagrados.
Detrás se representa un capilla que se abre por medio de
un arco de medio punto sobre columnas clásicas, éste se
prolonga en una bóveda de casetones. En ese momento
todavía no se había construido ninguna obra de ese estilo.
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25. El espacio se define mediante la aplicación rigurosa del espacio perspectivo a través
de una estructura arquitectónica que adelanta muchas de las aportaciones de la
arquitectura del renacimiento
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28. Frescos de la Capilla Brancacci
Es la obra maestra de Masaccio, en el Transepto de la iglesia de
Santa Maria del Camine de Florencia
En 1424 Masaccio y Masolino iniciaron los trabajos. Al año
siguiente Masolino marchó a Hungría. Tras la muerte de Masaccio
fue completado el trabajo por Filippino Lippi en 1485
En 1423 Masaccio y Masolino viajaron a Roma, contemplando el
arte antiguo con ojos diferentes. Masaccio captaba la heroicidad del
arte romano imperial, Masolino recibía las impresiones más bien de
la Roma paleocristiana
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29. Iglesia del convento del Carmine
(Florencia)
Pintura al fresco
Iniciados en 1424
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35. Carmen Águila, https://hortushesperidum.com
Expulsados a una tierra desolada
que hay que trabajar con fatiga,
Eva lanza un grito doliente con la
boca abierta. Adán se cubre el
rostro con las manos, expresando
un remordimiento desesperado.
37. Masaccio murió prematuramente en 1428 hallándose en
Roma.
Había llegado a roma invitado por Masolino que tenía un
encargo importante de los Colonna o del cardenal Branda
Castiglione.
En Roma realizó un tríptico para Santa Maria Maggiore,
de que quedan dos tablas, y colaboró con Masolino en los
frescos de la Capilla Branda Castiglione en San Clemente.
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38. Es la última obra de Masaccio, lateral de un
tríptico que no llegó a terminar, pintada en
Roma.
Está en la National Gallery de Londres
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40. Bibliografía:
NIETO ALCAIDE, VÍCTOR, Masaccio, El Arte y sus creadores, nº3, 1993
Imágenes:
Wikimedia Commons
Esta presentación es de uso exclusivo escolar y académico