La arquitectura renacentista francesa en el Quattrocento: antecedentes, ubicación geográfica y contexto histórico.

1. Fernanda Mayanín Raymundo Laguna.

2. ANTECEDENTES.

3. • El término Renacimiento fue acuñado por
Vasari para designar un movimiento artístico
pero, sobre todo, una corriente de
pensamiento, que aparece en Italia y se
desarrolla durante los siglos XIV al XVI. Le dio
ese nombre porque hizo “renacer” los ideales
que imperaron siglos atrás, en la antigüedad
clásica, entendiendo como tal las culturas griega
y romana.
GiorgioVasari fue un arquitecto, pintor y escritor italiano.

4. EL RENACIMIENTO
• Este movimiento nacerá en Italia, en los siglos XIV y XV,
llegando a su apogeo al iniciarse el XVI (el Renacimiento es,
ante todo, un movimiento italiano). Desde allí se extenderá al
resto de Europa, para pasar más tarde a América. No será
uniforme, ya que en cada país adquirirá matices particulares. Las
causas de que este nuevo estilo naciera en Italia son varias:
• 1.- En este país nunca se perdió del todo el espíritu clasicista,
como demuestra incluso el escaso arraigo que el Gótico tuvo
en Italia.
• 2.- Además, toda la geografía italiana estaba salpicada de
innumerables restos de la antigüedad clásica, y de ellos supo
sacar el hombre humanista las mejores enseñanzas.
Hombre deVitruvio, dibujo de Leonardo daVinci,
expresión del canon estético renacentista.

5. UBICACIÓN
GEOGRÁFICA.

6. • es la denominación historiográfica con la que se designa la producción
arquitectónica de principios de la Edad Moderna en lo que hoy es Francia
(entonces principalmente el reino de Francia, aunque también partes de
Flandes, Lorena, Alsacia, Franco Condado, Saboya, Cerdaña, Bretaña y
Provenza).

7. • UBICACIÓN DE FRANCIA

8. Lorena
Lorraine era una región cultural y antigua
región administrativa de Francia situada en el
noreste del país, que reagrupaba cuatro
departamentos: Mosa, Meurta y
Mosela, Mosela y los Vosgos. Limitaba al este
con Alsacia, al oeste con Champaña-Ardenas, al
sur, con el Franco Condado y al norte
con Bélgica, Luxemburgo y Alemania.
Alsacia
Alsace / Elsàss es una región cultural
e histórica en el noreste de Francia,
en la frontera con Alemania y Suiza.
Franco Condado
Franche-Comté fue una región
administrativa, histórica y cultural del este
de Francia, enclavada entre Suiza y la
región de Borgoña.
• Ubicación de en Francia.
Bretaña
Bretagne es una de las trece regiones que, junto con
los territorios de Ultramar, conforman la República
Francesa. Está ubicada en el extremo oeste del país,
limitando al norte con el canal de la Mancha, al noreste
con Normandía, al este con Países del Loira, al sur con
el golfo de Vizcaya (océano Atlántico) y al oeste con
el océano Atlántico.
La Provenza
Provence es una región histórica y cultural de Francia, también una
antigua provincia en el sureste del país que se extiende desde la orilla
izquierda del Ródano inferior al oeste, hasta la frontera con Italia, al
este, y limita al sur con el mar Mediterráneo.

9. CONTEXTO
HISTÓRICO.

10. • En Francia la influencia italiana se dejó sentir desde muy
temprano, favorecida por la cercanía geográfica, los vínculos
comerciales y la monarquía, que ambicionaba anexionar los
territorios limítrofes de la península italiana, y lo consiguió en
algunos momentos. Sin embargo, el impulso definitivo a la
adopción de las formas renacentistas se dio bajo el reinado de
Francisco I. Este monarca, gran mecenas de las artes y aficionado
a todo lo que procediera de Italia, protegió a importantes
maestros, solicitando sus servicios para la corte francesa —
entre ellos el mismo Leonardo da Vinci, que murió en el castillo
de Cloux—, a la vez que emprendió un ambicioso programa de
revitalización cultural que revolucionó el desarrollo de las artes
en el país. Conviene tener presente que Francia fue la cuna del
gótico y que, por tanto, este estilo estaba fuertemente arraigado
y podía ser visto como un estilo nacional. De ahí que las formas
góticas continuaran presentes durante un tiempo, a pesar del
nuevo estilo impuesto por la corte. Francisco l, rey de Francia.

11. Castillo de Cloux Fue construido por Étienne le Loup a mediados del siglo XV
ElValle del Loira entre Sully-sur-Loire y Chalonnes
Leonardo daVinci,

12. • En cuanto a la arquitectura, la monarquía, fortalecida y en
período de expansión territorial, había patrocinado ya
desde el siglo XV la remodelación de los
viejos châteaux medievales y la creación de nuevas
residencias más acordes con los tiempos. Pero fue
precisamente Francisco I el que dio un impulso definitivo
a esta operación renovadora, que tuvo varios focos. El
primer edificio renacentista en Francia fue el castillo
de Saint-Germain-en-Laye, imponente fortaleza de
ladrillo y piedra en la que aparecen pequeños detalles
renacentistas, dentro de una general sobriedad de aire
militar.
Saint-Germain-en-Laye
fue construido en 1348 por el rey CarlosV

13. • De estilo más avanzado fueron los castillos del valle del Loira,
conjunto de mansiones para la realeza y la nobleza que muestran los
rasgos más característicos del Renacimiento francés: decorativismo de
raigambre manierista, recuerdos goticistas en las estructuras, y quizá
lo más novedoso: una perfecta integración de los edificios en la
naturaleza circundante, como se ve en el Castillo de Montsoreau o en
el grácil puente del castillo de Chenonceau. El más célebre dentro de
este conjunto es el castillo de Chambord, que presenta grandes
audacias estilísticas, como una escalera interna helicoidal. Otros
ejemplos de estas residencias suburbanas son los castillos
de Amboise, Blois y Azay-le-Rideau.

14. Castillo de Montsoreau Fue
construido en 1455 por Jean II de
Chambes, un consejero del rey
CarlosVII
Castillos del valle del Loira
En su mayor parte fueron edificados, o
reconstruidos, en la época del Renacimiento
francés (siglos XV–XVI)

15. Castillo de Chenonceau es un castillo de estilo residencial del siglo XVI
CASTILLO CHENONCEAU ARQUITECTURA.

16. Plano del castillo y sus jardines
Capilla

17. La Tour des Marques, única parte superviviente del
primitivo castillo prerrenacentista.
La cámara y la cama de Diana de Poitiers.

18. El castillo de Chenonceau, visto desde los jardines
de Diana de Poitiers.
El jardín de Catalina de Médicis, en una vista
desde el propio castillo de Chenonceau.

19. Castillo de Chambord
CASTILLO CHAMBORD ARQUITECTURA.

20. Planta del castillo de Chambord. Grabado de Jacques
Androuet du Cerceau (1576)

21. Vista aérea del castillo.

22. • Castillo de Amboise
Tragaluz renacentista del
castillo
Tragaluz gótico

23. • Castillo de Blois
En 1429, Juana de Arco fue bendecida en su capilla por
el arzobispo de Reims, Renault de Chartres, antes de
dirigirse a levantar el sitio de Orleans.
Castillo de Blois.Ala Francisco I.

24. Castillo de Azay-le-Rideau
es uno de los más sobresalientes ejemplos de la
arquitectura renacentista francesa. Se encuentra en la
comuna de Azay-le-Rideau, en el departamento de
Indre y Loira, Francia, donde fue construido entre 1518
y 1523. Fue erigido sobre una pequeña isla del río Indre.
Sus cimientos se elevan directamente del río.

25. • Además de todas estas realizaciones, Francisco I se embarcó en la
que quizá fue la obra fundamental de este período: el palacio de
Fontainebleau, vieja mansión de los reyes franceses que se renovó
totalmente. En el edificio en sí se aprecia ya el triunfo de las formas
italianas, aunque adaptadas al gusto francés con sus típicas
chimeneas y mansardas. Incluye fragmentos de desbordante
creatividad, como la célebre Escalera Imperial, anticipo de
soluciones Barrocas.

26. PALACIO Y PARQUE DE FONTAINEBLEAU.
El palacio refleja, actualmente, las aportaciones
constructivas y decorativas de varios monarcas franceses, a
partir de una estructura inicial de Francisco I. El edificio se
desarrolla alrededor de una serie de patios.
Vista del Patio de Honor.
La Sala de espectáculos del Palacio de Fontainebleau, en 1855.

27. • No obstante, quizá lo más destacado del proyecto fue que involucró a creadores de prácticamente
todas las disciplinas artísticas, algunos venidos expresamente de Italia, como los pintores
Francesco Primaticcio (Bolonia, 30 de abril de 1504 –
Fontainebleau, 1570) fue un pintor, arquitecto y escultor manierista
italiano,que pasó la mayor parte de su carrera en Francia.
Nacido en Bolonia, se formó con Giulio Romano en Mantua y se
convirtió en alumno de Innocenzo da Imola, ejecutando las
decoraciones del Palazzo Te de dicha ciudad italiana antes de
procurarse un puesto en la corte de Francisco I de Francia en 1532.
Junto al fuerte clasicismo de Giulio Romano, tuvieron una clara
influencia sobre él las obras juveniles de Parmigianino, con su mórbida y
refinada elegancia.
Junto a Rosso Fiorentino fue uno de los artistas que lideró la obra del
Palacio de Fontainebleau (donde él se encuentra dentro del grupo
llamado Primera Escuela de Fontainebleau) pasando allí gran parte de
su vida. A la muerte de Rosso en 1540, Primaticcio asumió el control de
la dirección artística de Fontainebleau, proveyendo de dibujos a los
pintores y estuquistas de su equipo (como Niccolò dell'Abbate).

28. Giovanni Battista di Jacopo, llamado Rosso Fiorentino («Rojo
Florentino») (Florencia, 8 de marzo de 1494 – Fontainebleau, 14 de
noviembre de 1540), fue un pintor italiano renacentista integrante de la
Escuela de Fontainebleau. Se trata de uno de los primeros y más
destacados exponentes toscanos del manierismo pictórico.
Como Pontormo,el no se fue alumno de Andrea del Sarto y —desde
muchos puntos de vista— un rebelde a las constricciones clasicistas
que en su época se encontraban en crisis. Tras el violentísimo saqueo
de Roma (1527) por parte de las tropas de Carlos V, il Rosso Fiorentino
se refugió en Borgo Sansepolcro y luego en Arezzo; es en esta época
que su pintura se vuelve más inquietante y lúgubre. Luego marchó a
Venecia en donde permaneció brevemente, y en 1530 fue convocado
por el rey de Francia Francisco I para quien dirigió las obras
decorativas en el Castillo de Fontainebleau. Allí realizó frescos y
estucos (Galería de Francisco I) en los cuales su arte se vuelve
caprichoso y elegante, como un anticipo del barroco. Una de sus
últimas obras y al mismo tiempo una de sus obras maestras es La
Piedad, pintada para Ana de Montmorency, que se encuentra
actualmente en el Museo del Louvre de París.

29. • El escultor:
Benvenuto Cellini (Florencia, 3 de noviembre de 1500-13
de febrero de 1571) fue un escultor, orfebre y escritor italiano.
Se convirtió en uno de los orfebres más importantes del
Renacimiento italiano y realizó monedas labradas, joyas, floreros
y adornos exquisitos. Su autobiografía es un valioso testimonio
de la época, aunque ciertas partes de la misma han sido
tachadas de fantasiosas.
Su padre, Giovanni Cellini fue músico y se casó con María
Lisabetta Granacci, siendo Benvenuto su tercer hijo. No se le
daba bien la música, pero sí el dibujo y la orfebrería, y a los
quince años entró como aprendiz del orfebre Antonio Di
Sandro, apodado Marcone. Un año después tuvo que exilarse a
Siena a consecuencia de su apasionado temperamento que le
hacía verse involucrado continuamente en duelos y peleas, ya
que llegó a matar a un hombre.

30. • El arquitecto:
Sebastiano Serlio (Bolonia, 6 de septiembre de 1475 -
Fontainebleau, c. 1554 ) fue un arquitecto manierista italiano
que formó parte del equipo que construyó el palacio de
Fontainebleau.
Ayudó a clasificar los órdenes clásicos de la arquitectura gracias
a su tratado Tutte l'opere d'architettura et prospettiva, una de
las obras teóricas fundamentales de la arquitectura durante la
Edad Moderna.
El primer volumen de su tratado sobre arquitectura apareció en
Venecia en 1537. El modelo de fachada de iglesia propuesto por
Serlio constituye una versión regularizada, purificada y más
clásica del método innovador de diseñar un frente con una alta
nave flanqueada por dos alas laterales, imagen clásica de una
forma gótica, mostrada por primera vez por Alberti en Santa
María Novella, en Florencia. Tal idea estaba en el ambiente en la
década de 1530: varias iglesias de la época compiten por la
primacía, pero el grabado de Serlio puso el concepto en manos
de todos los arquitectos.

31. • Tras Francisco I, las formas «a la italiana» acabaron
imponiéndose definitivamente en la arquitectura bajo Enrique
II, cuya esposa, Catalina de Médicis, pertenecía a la familia
florentina más poderosa. Bajo su mandato (1547-1559) se
reformó la antigua sede de la corte en París, el palacio del
Louvre, convirtiéndolo en un moderno edificio de estética
plenamente manierista. La reforma fue dirigida por uno de los
arquitectos franceses más destacados del momento, Pierre
Lescot, que diseñó el gran patio central (Cour Carrée), con
características fachadas en las que utiliza el módulo de arco
de triunfo clásico. Asi mismo, estos monarcas iniciaron la
construcción de un nuevo palacio, enfrente del Louvre, el
palacio de las Tullerías, en el que intervino el otro gran
arquitecto francés del Renacimiento, Philibert Delorme.
Enrique II y Catalina de Médicis

32. Pierre Lescot (París, 1510 - ibídem, 10 de septiembre de
1578) fue un arquitecto francés, sobre todo conocido por su
participación en la construcción del palacio del Louvre. Tuvo
como amigo al poeta Pierre de Ronsard.
La vida de Pierre Lescot no es muy conocida. Contrariamente a
Philibert Delorme, famoso arquitecto contemporáneo suyo,
Lescot no procede de una familia de albañiles. Su padre, Pierre
Lescot, señor de Lissy (cerca de Brie-Comte-Robert) fue
procurador del rey en la Cour des Aides (tribunal del Antiguo
Régimen) y posteriormente preboste de comerciantes, y su
madre, Anne Duvet, poseía el feudo de Clagny (cerca de
Versalles).

33. Philibert de l'Orme, también conocido como Philibert
Delorme, en español, Filiberto de l'Orme (Lyon, 1514 – París, 8
de enero de 1570), fue un arquitecto francés y uno de los
grandes maestros del Renacimiento en su país.
En 1548 Enrique II le nombró superintendente de edificaciones,
encargándose de las obras del castillo real de Fontainebleau y
del Château-Neuf de Saint-Germain-en-Laye, así como de la
supervisión de los palacios reales.
Gran parte de su obra ha desaparecido, pero su fama se
mantiene. Ardiente humanista y estudiante de la Antigüedad,
reivindicó la tradición francesa en oposición a las tendencias
italianas, y fue un hombre de mente independiente y de una
vigorosa originalidad. Su obra maestra fue el Castillo de Anet
(1547–1555), construido para Diana de Poitiers. Otras obras
destacadas fueron el puente del castillo de Chenonceau (1556–
1559) y el sepulcro de Francisco I en la basílica de Saint-Denis
(1547).

34. Patio del Museo del Louvre por
la noche, con la Pirámide en el
centro.
Arco de triunfo Palacio de lasTullerías

35. BIBLIOGRAFÍA:
• https://www.hisour.com/es/french-renaissance-architecture-31732/
• https://es.wikipedia.org/wiki/Arquitectura_renacentista_francesa#Contexto_hist%C3%B3rico
• https://es.slideshare.net/RFA2009/arte-renacimiento-arquitectura-quattrocento
• https://www.ecured.cu/Arquitectura_del_Renacimiento